Crítica de la película EL TRAIDOR fiel crónica de la confesión de Tommaso Buscetta, que descabezó a la mafia siciliana...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-QFvMAe93aKU/Xe1zV_ekgZI/AAAAAAAAKLo/NS4T2PU_jegvj51A1XdGTfi12EwZD6XhgCLcBGAsYHQ/s1600/traidor.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="581" data-original-width="1280" src="https://1.bp.blogspot.com/-QFvMAe93aKU/Xe1zV_ekgZI/AAAAAAAAKLo/NS4T2PU_jegvj51A1XdGTfi12EwZD6XhgCLcBGAsYHQ/s1600/traidor.jpg" /></a></div> Título Original: Il Traditore | Dir: Marco Bellocchio | Inter: Pierfrancesco Favino, Luigi Lo Cascio, Fausto Russo Alesi, Maria Fernanda Cândido, Fabrizio Ferracane | Italia-Francia-Alemania-Brasil 2019 | 145 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Marco Bellocchio es ya un anciano, pero con energía, o al menos su última película está llena de fuerza. Sorprendió en el último Cannes y ahora se asoma a nuestras pantallas. Tommaso Buscetta fue un mafioso siciliano, hombre de honor dice él, que por diversas razones decide cooperar con la justicia italiana. Las consecuencias fueron terribles.<br /> Bellocchio hace una minuciosa crónica de lo que aconteció. Es una película seca, sin paños calientes, dejando claro que Buscetta no fue ningún héroe, más bien un asesino. El guion sigue fielmente lo ocurrido en aquellos días, matanzas, atentados etc.<br /> Buscetta está encarnado por el para mi desconocido, Pierfrancesco Favino, que da un recital de su poderío como actor, ganó el galardón del Festival de Sevilla al mejor Actor. <i>El Traidor</i> muestra que Bellocchio, siendo octogenario, está en plena forma.</div>

Crítica de la película LA ODISEA DE LOS GILES divertida historia de revancha, ambientada en pleno corralito...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-RZnsEi20ZX4/XeowcRcvY-I/AAAAAAAAKLc/WEoOSTPGEBsIrO2fqK7wRqlnC-MyNfSpACLcBGAsYHQ/s1600/odisea.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="583" data-original-width="1366" src="https://1.bp.blogspot.com/-RZnsEi20ZX4/XeowcRcvY-I/AAAAAAAAKLc/WEoOSTPGEBsIrO2fqK7wRqlnC-MyNfSpACLcBGAsYHQ/s1600/odisea.png" /></a></div> Dir: Sebastián Borensztein | Inter: Ricardo Darín, Luis Brandoni, Chino Darín, Verónica Llinás, Daniel Aráoz | Argentina-España 2019 | 116 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> Por Anton<br /> Sebastián Boresztein causó no poco asombro con <i>Un Cuento Chino</i>, hace ya algunos años. Ahora vuelve a la carga con una historia basada en una conocida novela de Eduardo Sacheri titulada <i>La Noche de la Usina</i>, y es también el autor de la novela en que se basó <i>El secreto de sus Ojos</i>. No he leído el libro pero con <i>La Odisea de los Giles</i> me lo he pasado muy bien.<br /> Es una historia acerca de una revancha que se toma un grupo de giles, el film describe lo que son, contra alguien beneficiado por el corralito. No es un film político, ni lo pretende. Político en el mal sentido, quiero decir. Es sobre todo un divertimento en el que destacaría al increíble plantel de excelentes actores. No solo los Darín o Brandoni. Todos los demás, son sencillamente inmensos. Id a verla que lo pasaréis de cine.</div>

Crítica de la película ARAÑA certero estudio sobre la extrema derecha chilena y su devenir hasta la actualidad....****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-XlK3asvMWgQ/Xebe1Z4hsmI/AAAAAAAAKLQ/wzTFE_DbuR0l-KMZSexMi-tN6NtNc0QWgCLcBGAsYHQ/s1600/ara%25C3%25B1a.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="657" data-original-width="1280" src="https://1.bp.blogspot.com/-XlK3asvMWgQ/Xebe1Z4hsmI/AAAAAAAAKLQ/wzTFE_DbuR0l-KMZSexMi-tN6NtNc0QWgCLcBGAsYHQ/s1600/ara%25C3%25B1a.jpg" /></a></div> Dir: Andrés Wood | Inter: María Valverde, Mercedes Morán, Caio Blat, Marcelo Alonso, Pedro Fontaine | Chile-Argentina-Brasil 2019 | 105 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Otra muestra más del pujante cine latinoamericano. Nominada a los próximos Goya, es un film con carga política, aunque nada panfletario ni aleccionador. Guarda una prudente distancia ante lo que muestra. <i>Patria y Libertad</i> fue un movimiento paramilitar de ideología fascista, que se fundó básicamente para ir contra la izquierda, en el poder con Allende de presidente.<br /> El film nos cuenta la historia, desde la visión de los que formaron parte del movimiento, ahora ya muy acomodados, como profesores, jueces, etc. y a través de tres de sus personajes. Una mujer, excelentes tanto María Valverde, como Inés joven, o Mercedes Morán, como ya señora de la alta burguesía, y dos hombres que formaron un extraño triangulo, aparte de ser unos aguerridos miembros de <i>Patria y Libertad</i>. Película muy interesante, para entender un poco más la situación actual del país, dicen más europeo del cono sur de America.<br /> Es un film que aparentemente no toma partido, pero muestra unos hechos con los que, creo que dice bastante. Una historia que induce al debate. INPERDIBLE.  <br /> <br /> <br /></div>

Crítica de la película PUÑALES POR LA ESPALDA / KNIVES OUT, un divertimento elaborado que homenajea a las novelas policíacas de Agata Christie... ***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-UVyBaVL3t7A/XePMpIqlfaI/AAAAAAAAHjI/LXGJOBUBW5ASgeJrYgXwpz-L3aXbP36CgCLcBGAsYHQ/s1600/punales-por-espalda.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" src="https://1.bp.blogspot.com/-UVyBaVL3t7A/XePMpIqlfaI/AAAAAAAAHjI/LXGJOBUBW5ASgeJrYgXwpz-L3aXbP36CgCLcBGAsYHQ/s1600/punales-por-espalda.jpg" /></a></div> Dir: Rian Johnson | Int: Daniel Craig, Ana de Armas, Chris Evans, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, Michael Shannon, Christopher Plummer, Keith Stanfield, Katherine Langford, Jaeden Martell, Riki Lindhome, Edi Patterson, Raúl Castillo, Frank Oz, M. Emmet Walsh | EEUU 2019 | 130 min.<br /> <span style="font-size: x-large;"><b>***</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Juan</i></span><br /> <i>Puñales por la espalda</i> toma las claves del género policiaco y de Agata Christie y se divierte en su recreación, sin esconder nada, sin complejos, lo que hace que el resultado sea bastante fresco y apetecible.<br /> El argumento, también típico del género, arranca con la muerte accidental de un escritor de novelas de misterio de enorme éxito y fortuna. Todos sus herederos, con contundentes razones para matar a la víctima, se revuelven con la irrupción de un sagaz y hosco detective interpretado por <b>Daniel Craig</b>, que sí se aleja un poco de los detectives de la Christie, Hercules Poirot o Miss Marple. El escenario del crimen, como dice uno de los agentes de policía, parece un tablero de cluedo viviente. Y toda la trama girará en torno a un personaje ambivalente, la joven enfermera y amiga del novelista, Marta Cabrera (<b>Ana de Armas</b>).<br /> <b>Rian Jonhson</b>, conocido por dirigir cosas muy diferentes como dos episodios de la saga de Star Wars (<i>Rogue One</i> (2016) y el <i>Episodio VII, Los últimos Jedis</i> (2017), maneja con destreza la trama, introduciendo giros inesperados, algunos de ellos muy bien sembrados. El reparto de lujo hace el resto. El producto final no es una obra maestra, pero resulta más que entretenida. Mucha atención al atrezzo y a los objetos de la casa-museo donde ocurre la acción. Además de algunos homenajes a otras joyas del cine policiaco, aparece el muñeco de <i>La huella</i> (Joseph L. Mankiewicz, 1972), puede haber claves secretas en todas partes, porque nada es lo que parece.</div>

Crítica de la película LA VIDA INVISIBLE DE EURÍDICE GUSMÃO contundente melodrama que rehuye la lágrima fácil...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-NnPAfHO4qdI/Xd-VXQhvYfI/AAAAAAAAKKs/5M0DeI-1AtEbzVSM3j_1mqyYn33cEkJVQCLcBGAsYHQ/s1600/euridice.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="731" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-NnPAfHO4qdI/Xd-VXQhvYfI/AAAAAAAAKKs/5M0DeI-1AtEbzVSM3j_1mqyYn33cEkJVQCLcBGAsYHQ/s1600/euridice.jpg" /></a></div> Título Original: A Vida Invisível | Dir: Karim Aïnouz | Inter: Julia Stockler, Carol Duarte, Flávia Gusmão, António Fonseca, Nikolas Antunes | Brasil-Alemania 2019 | 139 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Presentada en el último Cannes, se llevó el Premio Un Certain Regard, y varios más en Valladolid. No me extraña pues es una película, de esas que poco a poco te va calando. Karim Aïnouz ha conseguido una historia melodramática, creo que basada en una novela, de dos hermanas muy unidas que por circunstancias, sistema patriarcal sobre todo, la vida se cebará con ellas. Una historia que podía haber sido lacrimógena, pero que Aïnouz se las arregla para darle profundidad y evitar toda sensiblería. Cuenta con dos actrices excelentes, Julia Stockler y Carol Duarte, que ponen su alma en dar vida a Guida y Eurídice. El film es pausado, aunque nada pesado ni aburrido, y con un punto de nostalgia, que favorece a lo que nos narra. Merece la pena. <br /> <br /></div>

Crítica de la película SI YO FUERA RICO comedia fallida, previsible y sin gracia...*

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-W6aSzfVOW8Q/XeDmMZ0Iy3I/AAAAAAAAKK4/kVUjXTGWLOwfsJanm_WCMeHVQJ-pty8fgCLcBGAsYHQ/s1600/fuera_rico.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="548" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-W6aSzfVOW8Q/XeDmMZ0Iy3I/AAAAAAAAKK4/kVUjXTGWLOwfsJanm_WCMeHVQJ-pty8fgCLcBGAsYHQ/s1600/fuera_rico.jpg" /></a></div> Dir: Álvaro Fernández Armero | Inter: Álex García, Alexandra Jiménez, Jordi Sanchez, Adrián Lastra, Diego Martín | España 2019 | 98 min |<b><span style="font-size: x-large;"> *</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Comedia insulsa y sin ninguna gracia. Fui al cine por Fernández Armero, tenía buen recuerdo de alguna de sus películas, pero la verdad es que <i>Si Yo Fuera Rico</i> me pareció previsible y sin gracia. Lo único que salvable, alguno de sus actores. Paisajes bonitos de Asturias y para de contar. Yo no malgastaría el dinero de la entrada.</div>

Crítica de la novela EL SECRETO DEL OLMO posiblemente la mejor obra de su autora...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-4zICKJrbdcw/XdujVfsjniI/AAAAAAAAKKg/HN5uzdyH36s0_fKohGVm1lY-3BWhGWWTACLcBGAsYHQ/s1600/olmo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="621" data-original-width="1078" src="https://1.bp.blogspot.com/-4zICKJrbdcw/XdujVfsjniI/AAAAAAAAKKg/HN5uzdyH36s0_fKohGVm1lY-3BWhGWWTACLcBGAsYHQ/s1600/olmo.jpg" /></a></div> Novela de misterio, thriller, familia... Autora: Tana French | Editorial Alianza | 616 páginas | Precio: 19 € | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Tana French es una escritora, también actriz, americana que hace años se instaló en Dublín. Sus novelas son siempre historias ambientadas en Irlanda. <i>El Secreto del Olmo</i> ha sido muy ponderada por los críticos y Stephen King se ha deshecho en elogios. Como siempre, ambientada en las cercanias de Dublín y desde el principio la atmósfera que se respira en la novela es de inquietud.Tana French es especialista en crear atmósferas perturbadoras, sin necesidad de cosas extraordinarias, quiero decir con esto, que con la simple cotidianeidad hace que nos introduzcamos, poco a poco, en situaciones poco confortables y turbadoras.<br /> Toby es un tipo de éxito, con un buen trabajo y sin preocupaciones, hasta que unos ladrones irrumpen en su apartamento y le roban, tras darle una paliza. En su convalecencia, se traslada a la casona en que vive un tío soltero, enfermo de cáncer, para hacerle compañía y servir de ayuda. Un día los sobrinos de Toby descubren una calavera en el interior de un olmo. Este hecho alterará la vida de toda la familia. Una constelación familiar en la que algunos miembros van a su aire, todo ello en secreto, claro está.<br /> Un thriller que traspasa las fronteras del policíaco, para convertirse en algo más complejo. La recomiendo vivamente. INPERDIBLE.<br /> </div>

Crítica de la película LOS MISERABLES contundente y desesperanzada crónica de la banlieu parisina...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-ysYl0S9Voyw/Xdhc8zQqo6I/AAAAAAAAKKU/YtVJY5NDJPEms88Rm_r9HZ0R6AS624xTACLcBGAsYHQ/s1600/miserables.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="504" data-original-width="1200" src="https://1.bp.blogspot.com/-ysYl0S9Voyw/Xdhc8zQqo6I/AAAAAAAAKKU/YtVJY5NDJPEms88Rm_r9HZ0R6AS624xTACLcBGAsYHQ/s1600/miserables.png" /></a></div> Dir: Ladj Ly | Inter: Damien Bonnard, Alexis Manenti, Djibril Zonga, Issa Perica, Al-Hassan Ly, Steve Tientcheu | Francia 2019 | 102 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Excelente primer largometraje de Ladj Ly, se nota que está muy bregado en hacer documentales, que pasó por Cannes y San Sebastián, con gran éxito, y que representará a Francia en los próximos Oscar. Es una película que nos coloca en la banlieu parisina, y nos hace casi respirar el ambiente irrespirable, valga la redundancia, en la que viven inmersos sus habitantes.<br /> Un policía violento, acompañado por dos compañeros, novato uno de ellos y el otro proveniente del barrio, tratan de cumplir su cometido, de forma no muy legal, a veces. Por cierto, el mismo barrio en que se mueven los personajes de<i> Los Miserables</i>, la inmortal obra de Victor Hugo. Que actualmente está en permanente situación de guerrilla.<br /> Es un film que no se casa con nadie, no hay buenos ni malos. Lo que queda claro es que es una situación insostenible, que en cualquier momento puede explotar. Ladj Ly, que sigue viviendo en la banlieu, arroja una mirada despiadada a veces, llena de ira otras, pero siempre aguda y certera. Es una película de gran fuerza, aunque me temo que no dejará satisfecho a casi nadie. INPERDIBLE.</div>

Crítica de la película THE FAREWELL reencuentro familiar con sabor más bien agridulce...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-pTe7C5WZ_i4/Xc9EazhnKZI/AAAAAAAAKKI/rXiGd_cgLm0Q4IJZLhxSDyYbo6imxozZACLcBGAsYHQ/s1600/farewell.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="719" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-pTe7C5WZ_i4/Xc9EazhnKZI/AAAAAAAAKKI/rXiGd_cgLm0Q4IJZLhxSDyYbo6imxozZACLcBGAsYHQ/s1600/farewell.jpg" /></a></div> Dir: Lulu Wang | Inter: Awkwafina, Shuzhen Zhao, Tzi Ma, Diana Lin, Hong Lu | EEUU 2019 | 100 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Dramedia china, aunque producida en EEUU, que ha pasado por varios festivales, siendo premiado en varios de ellos, entre ellos Valladolid. Personalmente fui al cine con bastantes expectativas, había leído críticas poniéndola por las nubes, y salí con la impresión de que no era para tanto. Aunque reconozco que es un film notable.<br /> Una familia se reúne en China para despedirse de la abuela, que está enferma terminal de un cancer, aunque ella misma lo ignora. Billy Wang es una de las nietas, muy unida a su abuela, que reside en los EEUU, desde que tenía seis años. La reunión familar hará que afloren viejas rencillas....<br /> Da la impresión de que gran parte de lo que vemos en pantalla, está basada en experiencias vividas por la directora Lulu Wang, que imprime ritmo y diría que realismo a la historia. Con un plantel de actores chinos, todos ellos estupendos, de entre los cuales destacaría a Awkwafina, excelente en el papel de la antipática y atribulada Billi.<br /> <br /></div>

Crítica de la película MADRE, bellísimo drama psicológico que se balancea entre el dolor y la esperanza de una mujer que se quedó atrapada en el pasado... ****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-N18bWZ29tfY/XdHc0RQwWjI/AAAAAAAAHi8/5bcs5RguqhcjrYK9Yo8rfEiFvkKk4JPnACLcBGAsYHQ/s1600/madre.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="563" data-original-width="1000" src="https://1.bp.blogspot.com/-N18bWZ29tfY/XdHc0RQwWjI/AAAAAAAAHi8/5bcs5RguqhcjrYK9Yo8rfEiFvkKk4JPnACLcBGAsYHQ/s1600/madre.jpg" /></a></div> Dir: Rodrigo Sorogoyen | Int: Marta Nieto, Àlex Brendemühl, Jules Porier, Anne Consigny, Frédéric Pierrot, Raúl Prieto, Álvaro Balas, Blanca Apilánez | España 2019 | 129 min.<br /> <span style="font-size: x-large;"><b>****</b></span><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Juan</span></i><br /> Hay algo en el cine de <b>Sorogoyen</b> que es hipnótico. No importa que sea un thriller político como <i>El Reino </i>(2018) o un drama como <i>Madre </i>(2019). <br /> Su cámara está al servicio del mundo interior de unos personajes que están intentando siempre salir de la oscuridad. Como esta madre que vive en un limbo, en una media realidad, cerca del lugar donde desapareció su hijo, en una playa de Vieux-Boucaux en Las Landas, en el sur de Francia. <br /> Al conocer a un adolescente llamado Jean, se enciende una chispa, tal vez no de esperanza, pero es un destello de vida que ella no podrá ni querrá apagar...<br /> <div> <b>Rodrigo Sorogoyen</b> pone a <b>Marta Nieto</b> (en el papel de Elena) y al carismático <b>Jules Porier </b>(en el papel del adolescente Jean), en una relación tan bella como políticamente incorrecta, un poco al estilo del cine de Bertolucci, bordeando todo el tiempo los límites entre la ternura de una madre y otra cosa.</div> <div> <i>Madre</i> habla también muy claramente de otra frontera, menos conocida, que atraviesa alguien que ha sufrido una pérdida tan traumática como la de Elena. Volver al país de la normalidad es prácticamente imposible, y esta madre, al igual que su ex-marido, son retratados como dos víctimas de un suceso que nadie que no lo ha vivido puede entender. La curación solo puede llegar después de atravesar un calvario, entre paseos por las salvajes playas landesas y sus bosques de pinos. </div> <div> Todos los actores están increíbles. <b>Alex Brendemühl</b>, como el paciente novio de Elena; el tierno y seductor Jean, interpretado por el joven <b>Jules Porier;</b> y desde luego <b>Marta Nieto</b>, que se sumerge en el personaje de Elena quedando atrapada en su dolor sordo, y con ella, atrapa al espectador, que espera que, de algún modo, ella pueda volver al mundo de los vivos. INPERDIBLE.</div> </div>

Crítica de la película VENTAJAS DE VIAJAR EN TREN original película que también resulta genial, barroca, delirante, pero siempre brutal...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-RkpHunRjfAs/Xc9C30uXLpI/AAAAAAAAKJ8/f8u-pY9N9nIZYKdKLrIk6BqKfAax2LZZQCLcBGAsYHQ/s1600/ventajas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="616" data-original-width="1278" src="https://1.bp.blogspot.com/-RkpHunRjfAs/Xc9C30uXLpI/AAAAAAAAKJ8/f8u-pY9N9nIZYKdKLrIk6BqKfAax2LZZQCLcBGAsYHQ/s1600/ventajas.jpg" /></a></div> Dir: Aritz Moreno  | Inter: Pilar Castro, Luis Tosar, Ernesto Alterio, Quim Gutiérrez, Belén Cuesta, Macarena García | España 2019 | 103 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Aritz Moreno es un joven cineasta, que ha sorprendido con su primer largo en Sitges. <i>Ventajas de</i> <i>Viajar en Tren</i> es de esas películas que te sorprende desde el primer fotograma, con un guion endemoniado, basado en una novela que no he leído, que te coge de la solapa y no te suelta a lo largo de todo el film. Una historia barroca, enloquecida, con continuos giros, que entra en terrenos pantanosos y oscuros donde sobreviven los traumas, con los que los humanos tratamos de convivir. Pero resulta un film lleno de situaciones de comedia, negra eso si, y también de terror. Es como las , muñecas rusas, en una historia encierra otra, y dentro de esta otra más, etc. Mucho mejor acudir al cine sin saber nada acerca del film. Con unas actuaciones insuperables, la película resulta una gozada de ver. INPERDIBLE. </div>

Crítica de la película EL HOYO pesadilla distópica que es como un puñetazo en el estómago...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-YWvQpYG9LKQ/Xckg1zMJpHI/AAAAAAAAKJs/56RmsIrJFCsQOxABxIbzsrCf8V28A4ykwCLcBGAsYHQ/s1600/hoyo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="671" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-YWvQpYG9LKQ/Xckg1zMJpHI/AAAAAAAAKJs/56RmsIrJFCsQOxABxIbzsrCf8V28A4ykwCLcBGAsYHQ/s1600/hoyo.jpg" /></a></div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> Dir: Galder Gaztelu-Urrutia | Inter: Ivan Massagué, Zorion Eguileor, Antonia San Juan,  Emilio Buale, Alexandra Masangkay, Mario Pardo | España 2019 | 94 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Premiada en Toronto y multipremiada en Sitges, sorprende por su factura e impecable realización.  Galder Gaztelu-Urrutia ha sorprendido con su primer largo, y no me extraña, pues es una película , que por su tema, puede molestar bastante. Atractiva también visualmente, aunque también repulsiva, no se casa con nadie. Da la impresión de que Gaztelu-Urrutia ha gozado de plena libertad y ha contado lo que marcaba el guion, sin paños calientes. A futuros espectadores, es mucho mejor que no te destripen la película. Las discusiones después de haberla visto, pues creo que da pie a mucho debate. Habrá gente que saldrá horrorizada de la sala, otros salimos gratamente sorprendidos, y a otros les habrá encantado. Soy de los que creen que Gaztelu-Urrutia es de los cineastas a los que no hay que perder de vista.</div>

Crítica de la película SECRETOS DE ESTADO basada en la realidad, pero con resultado más bien plano...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-q8ohLHHeDTM/Xbi_5-emZmI/AAAAAAAAKJI/lw7VfdAlWMcQ6tlclIX5dVL_jyyUCXPigCLcBGAsYHQ/s1600/official%2Bsecrets.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="566" data-original-width="1280" src="https://1.bp.blogspot.com/-q8ohLHHeDTM/Xbi_5-emZmI/AAAAAAAAKJI/lw7VfdAlWMcQ6tlclIX5dVL_jyyUCXPigCLcBGAsYHQ/s1600/official%2Bsecrets.jpg" /></a></div> Título original: Official Secrets | Dir: Gavin Hood | Inter: Keira Knightley, Ralph Fiennes, Matthew Goode, Matt Smith, Rhys Ifans, Ray Panthaki | Reino Unido-EEUU 2019 | 112 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Película de espías, basada en hechos ocurridos justo antes de la guerra de Iraq, cuando Bush, Blair y Cia. planearon el ataque basándose en todo tipo de mentiras. Katharine Gun era parte del aparato de espionaje británico y se atrevió a denunciar los hechos, cuando una carta secreta de los americanos que chantajeaba a miembros de la ONU, para que votasen a favor del ataque, cayó en sus manos. La película narra todo lo ocurrido a Katharine.<br /> Interesante, no? Pues la película se queda, para mi, a medio camino. El magnífico trabajo de la siempre estupenda Keira Knightly, salva la cosa. Y también hay que reconocer que la película vuela más alto, a partir de su segunda mitad.Ya digo que las críticas han sido buenas, o sea que puedo estar equivocado, pero viéndola me he acordado de<i> La Espía Roja</i>, que también era un film del montón, pero en la que estaba la inmensa Judy Dench. Pues eso.</div>

Crítica de la película RETRATO DE UNA MUJER EN LLAMAS película esteticista adorada por la crítica que me ha dejado más bien frío...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-V-Gggk3KTZA/Xa9x52CHC3I/AAAAAAAAKI4/AsE3rZ8jwQ02V5cjmQWsqXb3miRd9mYqwCLcBGAsYHQ/s1600/retrato.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="695" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-V-Gggk3KTZA/Xa9x52CHC3I/AAAAAAAAKI4/AsE3rZ8jwQ02V5cjmQWsqXb3miRd9mYqwCLcBGAsYHQ/s1600/retrato.png" /></a></div> Título Original: Portrait de la Jeune Fille en Feu | Dir: Céline Sciamma | Inter: Noémie Merlant, Adéle Haenel, Luána Bajrami, Valeria Golino, Christel Baras | Francia 2019 | 119 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Éxito a su paso por Cannes y San Sebastián y aplaudida por la crítica, pero tengo que confesar, que no es una película que me haya cautivado. Mi sensibilidad debe de estar bajo mínimos. Comprendo que es una película  bella, con un esplendido trabajo de fotografía, todo en ella es muy estético, quizás demasiado, pero me ha resultado fría y distante. Eso teniendo en cuenta que es una historia de amor lésbico y que está ambientada en el siglo XVIII.<br /> Céline Sciamma es la autora de <i>Tomboy</i>, también muy alabada pero que tampoco me dijo mucho. Se nota que sabe lo que se trae entre manos. Sobre lo estético, es una autoridad, sin dudarlo. Pero lo concerniente a los personajes, ya es otro cantar. Solo con el vestuario y la fotografía no se soluciona todo. El film me ha parecido lento y académico, con el vacío, me temo, tras toda esa parafernalia de hermoso vestuario, bellísima fotografía y estupendas actrices. <br /> <br /> <br /></div>

Crítica de la película NOCHE DE BODAS film de terror iconoclasta, con mucho humor y acidez...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-k5YlK99NpcM/Xai255PkZXI/AAAAAAAAKIo/3-oKXW6CtAYRyau_4nZLc8MeM8vjysOwACLcBGAsYHQ/s1600/bodas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="667" data-original-width="1364" src="https://1.bp.blogspot.com/-k5YlK99NpcM/Xai255PkZXI/AAAAAAAAKIo/3-oKXW6CtAYRyau_4nZLc8MeM8vjysOwACLcBGAsYHQ/s1600/bodas.jpg" /></a></div> Título Original: Ready or Not | Dir: Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett | Inter: Samara Weaving, Adam Brody, Mark O'Brian, Andie MacDowell, Henry Zcerny | Canada-EEUU 2019 | 95 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Los dos directores de <i>Noche de Bodas</i> han trabajado siempre juntos, en sus respectivas carreras, tanto en cortos como en ya dos largos. Tengo que confesar que <i>Noche de Bodas</i> no va a cambiar la historia del cine, ni siquiera el cine de terror, pero tiene un descaro y una frescura, que grandes directores los quisieran para sus películas.<br /> Técnicamente brillante, con mucho recoveco de guion y mucha sangre y con ganas de divertirse haciendola, lo que traspasa la pantalla. Con un plantel de actores, diría que brillantes y para mi también desconocidos, salvo la veterana Andie MacDowell que se divierte lo suyo en un papel de malísima. Personalmente me lo he pasado en grande. Ojalá lo hagáis también vosotros. </div>

Crítica de la película GEMINIS correcto film de acción que puede defraudar a seguidores de Ang Lee como cineasta...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-FgWdcuUWQTg/XaYRPrrFfRI/AAAAAAAAKIc/y-mKhNrODU4hb8dg8ukqHiYyEbpEzhLuACLcBGAsYHQ/s1600/geminis.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="803" data-original-width="1598" src="https://1.bp.blogspot.com/-FgWdcuUWQTg/XaYRPrrFfRI/AAAAAAAAKIc/y-mKhNrODU4hb8dg8ukqHiYyEbpEzhLuACLcBGAsYHQ/s1600/geminis.jpg" /></a></div> Título Original: Gemini Man | Dir: Ang Lee | Inter: Will Smith, Mary Elizabeth Winstead, Clive Owen, Benedict Wong, Douglas Hodge | China-EEUU 2019 | 117 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Película trepidante que no te da respiro, pero que teniendo en cuenta quien la dirige, Ang Lee, puede saber a poco. Es un film de espionaje y aventuras, del estilo del agente 007. Técnicamente perfecta, un trabajo actoral perfecto, también. Pero personalmente me ha sabido a poco. Esperaba algo más del creador de <i>Tigre y Dragón</i> o <i>Brokeback Mountain</i>. La película es una historia de agentes secretos, con la CIA involucrada, y nos habla de la clonación, de lo malos que son los que están metidos en altas esferas de la seguridad, en este caso de EEUU y te entretiene. Que tampoco es poco.</div>

´Crítica de la película UN DÍA LLUVIOSO EN NUEVA YORK comedia agridulce, en la Allen se mueve como pez en el agua...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-JS2ul3Xiu2I/XaSsSzP8yXI/AAAAAAAAKIQ/roLWLxSaqO49TecZZe6wQsz73AoWhUfBgCLcBGAsYHQ/s1600/rainy.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="722" data-original-width="1488" src="https://1.bp.blogspot.com/-JS2ul3Xiu2I/XaSsSzP8yXI/AAAAAAAAKIQ/roLWLxSaqO49TecZZe6wQsz73AoWhUfBgCLcBGAsYHQ/s1600/rainy.jpg" /></a></div> Título Original: A Rainy Day in New York | Dir: Woody Allen | Inter: Timothée Chalamet, Elle Fanning, Jude Law, Selena Gomez, Liev Schreiber | EEUU 2019 | 92 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> La película tan controvertida de Woody Allen que nadie se atreve a estrenar en los EEUU, ya está aquí, y es una delicia. Ya no sé si es mejor o peor que otras, pero lo que si digo es que sigue fiel a si mismo, que continúa con sus neuras, y que sigue riéndose de la intelectualidad neoyorquina. Es como casi siempre una comedia agridulce, que casi cuenta lo mismo de siempre, pero que al menos a mi, me sigue encantando.<br /> La acción trascurre en un par de días, en Nueva York, a la que van a pasar un fin de semana, la pareja protagonista. Como os podéis imaginar, nada sale como está planeado.<br /> Allen retrata la ciudad de forma magistral, no en vano el responsable es Vittorio Storaro. Los actores responden, a destacar Elle Fanning en la provinciana inocentona, aparentemente. Una película más de Allen, que personalmente me ha encantado. No sé si es de las mejores o de las peores, pero me da lo mismo. INPERDIBLE. </div>

Crítica de la película AD ASTRA: HACIA LAS ESTRELLAS un viaje fisico, pero también iniciático a los confines...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-JncSSJxJwes/XaHAhjyA1zI/AAAAAAAAKIE/-rLWM72xUdstYhKoPSNKyNAAvnirkVGqwCLcBGAsYHQ/s1600/astra.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="529" data-original-width="1280" src="https://1.bp.blogspot.com/-JncSSJxJwes/XaHAhjyA1zI/AAAAAAAAKIE/-rLWM72xUdstYhKoPSNKyNAAvnirkVGqwCLcBGAsYHQ/s1600/astra.jpg" /></a></div> Dir: James Gray | Inter: Brad Pitt, Tommy Lee Jones, Donald Shutherland, Liv Tyler, Ruth Negga | EEUU 2019 | 123 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> James Gray es un director cuyas películas cambian de género habitualmente, se ha atrevido con el  policíaco, aventuras, emigración, amores más o menos lícitos, y ahora con <i>Ad Astra</i> la ficción científica. Y diría que todo lo hace bien, aunque mi favorita sigue siendo <i>Amantes</i>. Con esto no quiero decir que <i>Ad Astra</i> sea desdeñable, es una notable película de ciencia ficción, intimista y profunda que remite a la obra maestra de Kubrick, <i>2001 Una Odisea del Espacio</i> y a la novela <i>El</i> <i>Corazón de las Tinieblas</i> de J. Conrad.<br /> Con presencia omnipresente de Brad Pitt, prácticamente, el único actor del film, es un viaje a los confines de nuestra galaxia. En busca de lo que queda de la expedición, encabezada por su padre, y que treinta años más tarde se ha convertido en una amenaza, para la galaxia. Y a la vez es un viaje iniciático de Roy al interior de si mismo. Técnicamente perfecta, el film mantiene la tensión y el climax. Aunque, para mi no llega al nivel de Amantes.<br /> <br /> <br /></div>

Crítica de la película AMAZING GRACE documental impagable que emociona y te transporta....*****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-r6uFxJ51bHc/XaGV-ObsPhI/AAAAAAAAKH4/MwGWq6cGxY8kPC6GfgCgYpPL1lLxju0CACLcBGAsYHQ/s1600/AmazingGrace.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="689" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-r6uFxJ51bHc/XaGV-ObsPhI/AAAAAAAAKH4/MwGWq6cGxY8kPC6GfgCgYpPL1lLxju0CACLcBGAsYHQ/s1600/AmazingGrace.png" /></a></div> Cine Documental | Dir: Sydney Pollack, Alan Elliott | Cantan Aretha Franklin, James Cleveland, Southern California Community Choir, C.L. Franklin | EEUU 2018 | 85 min |<b><span style="font-size: x-large;"> *****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Por empeño de Aretha Franklin se organizó una grabación especial en una iglesia de Los Angeles, dirigiendo la filmación estaba Sydney Pollack, era Enero de 1972. Una vez finalizado el rodaje, y por problemas de sincronización del sonido, parece ser, nunca se estrenó. Allan Elliott cogió todo ese material y ha montado un documento musical maravilloso.<br /> No sé si es esa imagen velada, tan del cine de los setenta, o la manera en que el coro entra en la iglesia, o la impagable imagen de una de las cantantes mejores de la historia y claro, su forma inigualable de cantar, pero la verdad es que hacía mucho, que una película me emocionaba tanto. Es una película extraordinaria que no te deja indiferente. Se podría hablar de ella durante horas, que si es blues o gospel...., pero lo importante es verla, pasar por la experiencia.... en fin una maravilla. INPERDIBLE.</div>

Crítica de la película HATSUKOI / FIRST LOVE negra y casi gore, pero llena de humor, negro claro está...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-06kKIlsU5go/XX__nXwabxI/AAAAAAAAKGI/hmHlE7tR6zUV1uuDIFpGAYhVoo9ZYsgaACLcBGAsYHQ/s1600/Hatsukoi.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="739" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-06kKIlsU5go/XX__nXwabxI/AAAAAAAAKGI/hmHlE7tR6zUV1uuDIFpGAYhVoo9ZYsgaACLcBGAsYHQ/s1600/Hatsukoi.png" /></a></div>                                                     <br /> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <img border="0" data-original-height="490" data-original-width="1600" height="97" src="https://1.bp.blogspot.com/-qXuVPjCeu-s/XX9xlPLXVsI/AAAAAAAAHhE/NdkjQ_gQjcgotqt1SUZfgPy-_PE_bI4MwCPcBGAYYCw/s320/logo%2B67SSIFF%2Bhorizontal.jpg" width="320" /></div> ZABALTEGI  TABAKALERA<br /> Dir: Takashi Miike | Inter: Masataka Kubota, Nao Omori, Shota Sometani, Sakurako Konishi, Becky, Jun Murakami | Japón-Reino Unido 2019 | 108 min |<b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Takashi Miike es un director muy conocido en Japón, aunque <i>13 Asesinos</i> y sobre todo <i>Audición</i> fueron éxito en todo el planeta. <i>Hatsukoi </i>es un thriller en que un joven boxeador y una joven prostituta se ven envueltos en una refriega entre la Yakuza, las Tríadas Chinas y una banda de traficantes proxenetas, ahí es nada.<br /> Miike dirige con mano de hierro y no te da tiempo ni a respirar. La violencia está presente a lo largo de todo el film, con detalles gore, pero todo ello con una omnipresencia del humor. Llena de escenas espectaculares, como persecuciones y escenas de boxeo, aunque la que me ha parecido magistral es la del final en el almacén, que Miike resuelve con maestría, a pesar de lo embarullado de la misma. No sé si llegará a nuestras pantallas, pero si se estrena, id a verla. INPERDIBLE </div>