Crítica de la película PERDIENDO EL ESTE comedia muy tópica, que probablemente gustará....**

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-DOcVbq1V-H0/XG0LK9-mgfI/AAAAAAAAJ30/UEWJMnDe3Zcmgxd3f2sZGgyMxvEe8qWJACLcBGAs/s1600/perdiendo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="529" data-original-width="1080" src="https://1.bp.blogspot.com/-DOcVbq1V-H0/XG0LK9-mgfI/AAAAAAAAJ30/UEWJMnDe3Zcmgxd3f2sZGgyMxvEe8qWJACLcBGAs/s1600/perdiendo.jpg" /></a></div> Dir: Paco Caballero | Inter: Julián López, Miki Esparbé, Malena Alterio, Younes Bachir, Chacha Huang, Silvia Alonso | España 2019 | 89 min |<b><span style="font-size: x-large;"> **</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Primer largo de Paco Caballero, tiene bastantes cortos y ha hecho televisión, que apunta maneras, visualmente resulta brillante, pero en su conjunto es una película que me ha defraudado. Es muy previsible y los gags tan repetitivos, que no hacen ninguna gracia, por lo menos a mi. El papel de Miki Esparbé es claro exponente de todo esto. Por lo demás está lleno de actores conocidos haciendo pequeñas colaboraciones. Julián López es el protagonista. Siempre he considerado a López como un robaescenas, pero en un papel importante la cosa cambia. Me ha dado la impresión que el rol protagonista le viene un poco grande.  </div>

Crítica de la película GREEN BOOK hermosa historia de amistad, en un contexto de racísmo e intolerancia...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-LxsuRK5XNns/XGFarvZc8eI/AAAAAAAAJ3k/GikVOeLLetUKHsZJn1T0Lw3NWh4L4rQ_wCLcBGAs/s1600/Brody-Green-Book.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="482" data-original-width="1120" src="https://2.bp.blogspot.com/-LxsuRK5XNns/XGFarvZc8eI/AAAAAAAAJ3k/GikVOeLLetUKHsZJn1T0Lw3NWh4L4rQ_wCLcBGAs/s1600/Brody-Green-Book.jpg" /></a></div> Dir: Peter Farrelly | Inter: Vigo Mortensen, Mahershala Ali, Linda Cardellini, Sebastian Maniscalco, Dimiter D. Marinov | EEUU 2018 | 130 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Basada en hechos reales, <i>Green Book</i>, es la historia de una amistad. Una amistad entre dos personas radicalmente distintas, un exquisito pianista y un hampón italoamericano, y claro, provenientes de ambientes incompatibles. Que a lo largo de un viaje por carretera, es una road movie, irán conociéndose paulatinamente y de paso, Peter Farrelly nos muestra como telón de fondo los estados sureños de los EEUU, a principios de los años sesenta, profundamente racistas y llenos de prejuicios.<br /> Farrelly nos tenía acostumbrados a sus comedias escatológico-subversivas, pero aquí cambia totalmente de registro, contándonos una historia llena de sensibilidad y también de humor, bastante soterrado, pero humor al fin y al cabo. Cuenta para ello con dos actorazos, tanto Mahershala Ali como Vigo Mortensen están para los próximos Oscar, y no me extraña. Aunque yo se lo daría a Mortensen, impecable como el hampón neoyorquino. Película que algunos tachan de deja-vu, yo me lo pasé en grande y la recomiendo. </div>

Crítica de la película LA CLASE DE PIANO película demasiado previsible, llena de tópicos y situaciones inverosímiles....**

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-L7qhpW09AMI/XGBhneWEBZI/AAAAAAAAJ3Y/-YS0qM49bX0giPqQxdsu4w9s8HYSsVhqwCLcBGAs/s1600/piano.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="339" data-original-width="836" src="https://3.bp.blogspot.com/-L7qhpW09AMI/XGBhneWEBZI/AAAAAAAAJ3Y/-YS0qM49bX0giPqQxdsu4w9s8HYSsVhqwCLcBGAs/s1600/piano.jpg" /></a></div> Título Original: Au Bout des Doigts | Dir: Ludovic Bernard | Inter: Jules Benchetrit, Lambert Wilson, Cristin Scott Thomas, Karidja Touré, André Marcon | Francia-Bélgica 2018 | 105 min | <b><span style="font-size: x-large;">**</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Hemos visto innumerables películas de superación. Hollywood normalmente las borda. Esta vez la cosa, aclarando que es una película europea, hace aguas por todos lados.<i> La Clase de Piano </i>es una historia de superación, pero con un guion lleno de tópicos y situaciones traídas por los pelos. Ni siquiera el buen hacer de Cristin Scott Thomas o de Lambert Wilson, pueden hacer nada para que la cosa funcione mínimamente.<br /> Es la historia de un joven con inconfundibles cualidades para el piano, pero su condición social, vive en una banlieu de París, no es precisamente algo que le favorezca. Os podéis imaginar como sigue y como acaba la historia....<br /> La película se deja ver, habrá gente a la que le encantará, pero tiene todos los tópicos habidos y por haber. Yo no perdería el tiempo, ni pagaría la entrada....<br /> <br /></div>

Crítica de la película SILVIO Y LOS OTROS, Sorrentino se deja seducir por el personaje y crea su personal y felliniana visión de Berlusconi y su mundo ... ****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-WdTqVKFCLqM/XFSwzrUS86I/AAAAAAAAHdo/0y9MPhJts3ow0yESySCIY8YxttNFFQm5wCLcBGAs/s1600/silvio%2By%2Blos%2Botros.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" src="https://3.bp.blogspot.com/-WdTqVKFCLqM/XFSwzrUS86I/AAAAAAAAHdo/0y9MPhJts3ow0yESySCIY8YxttNFFQm5wCLcBGAs/s1600/silvio%2By%2Blos%2Botros.jpg" /></a></div> Dir: Paolo Sorrentino | Int: Toni Servillo, Elena Sofia Ricci, Riccardo Scamarcio, Kasia Smutniak, Euridice Axén, Fabrizio Bentivoglio, Roberto De Francesco, Dario Cantarelli, Anna Bonaiuto | Italia, 2018 | 150 min. ****<br /> <br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Juan Egia</i></span><br /> El Silvio Berlusconi creado por <b>Toni Servillo</b> tiene mucho de mueca o de caricatura de sí mismo, siempre jugando a ser un mito venerado y adorado, ante el que se postran hordas de tías buenas (aunque algunas evidentemente son mucho más que eso) y de trepas que buscan arrimarse al ascua del poder. Aún así, <b>Paolo Sorrentino</b> no hace un retrato simple o monolítico del personaje, muestra más caras y lo convierte en un antihéroe, bastante patético, pero en cierto sentido, entrañable. Seguramente, el auténtico Silvio Berlusconi es mucho más negro y funesto. Pero <b>Sorrentino</b> es escritor. Sabe construir personajes que funcionen, que enganchen al lector/espectador. La ficción tiene leyes distintas a la realidad. Y esta es su personal y deliciosa versión de la realidad, no una denuncia política o periodística de la corrupción, sino más bien es su historia sobre qué les ocurre a las personas que quieren alcanzar la política y el dinero a toda costa, o el dinero y la política más bien, pero nunca es suficiente, cada vez más infelices. <i>Silvio (y los otros)</i> es ese teatro felliniano y absurdo, de mansiones, piscinas y fiestas llenas de modelos, aburridas y sin sentido (las fiestas y los/las modelos), donde casi todos <i>los otros</i> persiguen a Silvio, para ser tocados por la mano del César, a ver si así se les pega algo de su "grandeza".<br /> Le sobra metraje y tal vez no llega a la genialidad de La Gran Belleza (2013) o a la sensibilidad de La Juventud (2015), pero está ahí, con algunas secuencias sublimes que te gustaría volver una y otra vez para fijarte en algunos detalles y gestos, o para escuchar los diálogos de sus ambiciosas criaturas. INPERDIBLE<br /> <br /></div>

Crítica de la película LA CASA DE JACK, la odiarás o la amarás, así es el último viaje a los infiernos de Lars Von Trier... ***

<div><div class="separator" style="clear: both;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-75_Jfi-5IFE/XFSj1U8d7JI/AAAAAAAAHdY/OftcEPbsOGgI9Qyj3zh6paCFKJMdcaySACLcBGAs/s1600/La%2BCasa%2Bde%2BJack.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" src="https://3.bp.blogspot.com/-75_Jfi-5IFE/XFSj1U8d7JI/AAAAAAAAHdY/OftcEPbsOGgI9Qyj3zh6paCFKJMdcaySACLcBGAs/s1600/La%2BCasa%2Bde%2BJack.jpg" /></a>Dir: Lars Von Trier | Int: Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman, Riley Keough, Sofie Gråbøl, Siobhan Fallon | Dinamarca 2018 | 150 min. ***</div> <div> <i><span style="font-size: x-small;"><br /></span></i></div> <div> <i><span style="font-size: x-small;">Por Juan Egia</span></i></div> <div> Solo si eres muy fan del director danés o si te apetece recrearte en la psicología de un personaje psicópata y de un director que se le acerca, te recomiendo su última película.</div> <div> <b>Matt Dillon</b> borda el papel de asesino en serie y a veces resulta tan honestamente obsceno y cabrón que es difícil seguir en la butaca. Siguiendo en su gusto por la provocación, <b>Lars Von Trier</b> se permite además un macabro y misógino sentido del humor, retratando a una serie de mujeres lo suficientemente "tontas" como para caer en las garras de este ingeniero que quiere ser arquitecto (bromas de estas hay unas cuantas).</div> <div> La dimensión que <b>Trier</b> otorga a su monstruo nos llevará a un infierno dantesco, y literal, de cuerpos descompuestos, descarnados, congelados, taxidermizados... No hay filtros. </div> <div> Sádica, cruel, obscena, perversa, inteligente y hasta divertida, pero, sobre todo, larga.</div> <div> Si vas, que pasar un buen rato no sea tu objetivo.</div> </div>

Crítica de la película THE OLD MAN AND THE GUN convincente historia, mayormente basada en hechos reales ...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-YtGOUcmwfoE/XE9ylkHAQuI/AAAAAAAAJ3M/Y03wqDBdwngzX6xMx7IqmhiMJibKYj9wQCLcBGAs/s1600/old_man.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="687" data-original-width="1594" src="https://2.bp.blogspot.com/-YtGOUcmwfoE/XE9ylkHAQuI/AAAAAAAAJ3M/Y03wqDBdwngzX6xMx7IqmhiMJibKYj9wQCLcBGAs/s1600/old_man.jpg" /></a></div> Dir: David Lowery | Inter: Robert Redford, Sissy Spacek, Casey Affleck, Danny Glober, Tom Waits, Tika Sumpter | EEUU 2018 | 93 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> David Lowery es un cineasta que ha trabajado sobre todo en televisión, aunque ha hecho bastantes cortos, creo que este es su segundo largo.No es una obra maestra pero tiene ingredientes, por la que se te hace simpática, aparte de agradable de ver. Cuenta con actores veteranos, que han sido grandes estrellas y además con el magnético Casey Affleck.<br /> El film es una apacible película de atracos, efectuados por atracadores muy veteranos, que nunca derraman sangre. Parece increíble, pero está basada en hechos ocurridos. El personaje principal. Forrest Tucker, un esplendido Robert Redford, es un ex convicto que logró huir de San Quintín, y que se dedica a pequeños atracos, siempre de manera caballerosa, hasta que encuentra el amor, una viuda solitaria, estupenda como siempre Sissy Spacek. Entonces Tucker se ve ante el dilema de seguir o no con su vida de aventuras....Todo ello contado de forma pausada y crepuscular. Como ya he dicho no es una gran película, pero si una muy agradable. Por lo menos para mi.</div>

Crítica de la película BLUES DE BEALE STREET contundente y triste historia de amor, ambientada en la comunidad negra neoyorkina...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-6IEQ5hq604o/XE7XuheXNaI/AAAAAAAAJ28/yjXWlYWA6Z8t6OdFl1J0woTe0gph4zbQgCLcBGAs/s1600/blues.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="539" data-original-width="1200" src="https://2.bp.blogspot.com/-6IEQ5hq604o/XE7XuheXNaI/AAAAAAAAJ28/yjXWlYWA6Z8t6OdFl1J0woTe0gph4zbQgCLcBGAs/s1600/blues.jpg" /></a></div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> Título Original: If Beale Sreet Could Talk | Dir: Barry Jenkins | Inter: Kiki Layne, Stephan James, Regina King, Colman Domingo, Teyonah Parris | EEUU 2018 | 119 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Barry Jenkins es el gran director que parió aquella maravilla titulada <i>Moonlight</i>, hace un par de años, la que se llevó el Oscar a la mejor película, en vez de la ya proclamada<i> La La Land</i>. Ahora nos llega su siguiente película, basada en una novela del combativo James Baldwin, aunque con un guion del propio Jenkins y titulada <i>Blues de Beale Street</i>. También una excelente película, también muy combativa y que nos muestra el racismo latente, a todos los niveles, en el país más poderoso del planeta.<br /> Es un drama, que huye de la lágrima fácil, y que mantiene el interés de principio a fin. Con las desventuras de la pareja de enamorados, que solo quieren formar una familia. Pero se encuentra con todo tipo de escollos.<br /> Unos actores en estado de gracia, desconocidos salvo quizás Regina King, candidata al Oscar por este papel, consiguen que la cosa no decaiga en ningún momento. La maravillosa y jovencísima Kiki Layne resulta todo un descubrimiento. Así como las excelentes escenas que pueblan el film, como muestra las de las familias reunidas, para dilucidar el futuro de la pareja de enamorados. En fin un pedazo de película. INPERDIBLE.<br /> <br /></div>

Crítica de la película GENTE QUE VIENE Y BAH comedia romántica, si queréis intrascendente, pero fresca y divertida...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/-ym1tNWJdaDc/XE7UlpSQ4mI/AAAAAAAAJ2o/v4AV3HTmLL8ccLtpes1GBYuwfTxmSPjXQCLcBGAs/s1600/gente_que_viene_y_bah.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="691" data-original-width="1600" src="https://4.bp.blogspot.com/-ym1tNWJdaDc/XE7UlpSQ4mI/AAAAAAAAJ2o/v4AV3HTmLL8ccLtpes1GBYuwfTxmSPjXQCLcBGAs/s1600/gente_que_viene_y_bah.jpg" /></a></div> Dir: Patricia Font | Inter: Clara Lago, Carmen Maura, Álex García, Alexandra Jiménez, Fernando Guallar | España 2019 | 97 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Puede que la película sea intrascendente, incluso una tontería, para algunos. Pero la verdad es que también es fresca y nada trascendental, lo que es de agradecer. Además cuenta con un plantel de mujeres, a las que merece la pena ver en su salsa, lástima que Alexandra Jiménez no tenga un papel de más enjundia. Siempre me quedo con ganas de más A. Jiménez.<br /> Teniendo en cuenta que es el primer largo de Patricia Font, ha trabajado para televisión y un par de cortos, quitémonos el sombrero, pues creo que estamos ante una cineasta a la que hay que seguir el rastro.<br /> Es una comedia ligera, muy divertida, basada en una novela de la joven escritora y actriz británica Laura Norton. Con un reparto, en que se nota que lo pasan muy bien. A destacar la casi últimamente desaparecida Carmen Maura, en un rol que le va como anillo al dedo, la ya mencionada Alexandra Jiménez o la eficaz Clara Lago, en un papel que quizás haga recordar demasiado a su rol en <i>Ocho Apellidos Vascos</i>. Muy entretenida.</div>

Crítica de la película LA TERCERA ESPOSA estética mirada sobre la mujer en el Vietnam de finales del XIX

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-N95ASRsR8IE/XECGPSd696I/AAAAAAAAJ2A/plT-EFJ2jN8fkF6CBZL9ZQTzl6GWSyvMgCLcBGAs/s1600/wife.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="706" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-N95ASRsR8IE/XECGPSd696I/AAAAAAAAJ2A/plT-EFJ2jN8fkF6CBZL9ZQTzl6GWSyvMgCLcBGAs/s1600/wife.jpg" /></a></div> Título original: The Third Wife | Dir: Ash Mayfair | Inter: Long Le Vu, Mai Thu Huong Maya, Nguyen Phuong Tra My, Nhu Quyngh Nguyen, Nguyen Thanh Tam | Vietnam 2018 | 96 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Primer largometraje de Ash Mayfair, en que muestra con indudables habilidades como introducirnos en un mundo, me imagino que desaparecido en el Vietnam actual, donde la mujer era un instrumento, básicamente para tener descendencia. Ambientada en el Vietnam de finales del XIX, nos cuenta la historia de Hung, basada en la vida de su abuela y su bisabuela. Una preadolescente de catorce años que es casada con un rico terrateniente. Hung entra en un mundo desconocido para ella, en gran parte del film todo el fondo de pantalla permanece fuera de foco, así también la audiencia está como Hung, en un mundo lleno de misterio y secretos. Poco a poco irá descubriendo el desdichado futuro que le espera....<br /> Es una película de gran belleza, de ritmo pausado, pero nada complaciente. Mayfair ha cuidado hasta el último detalle del film, no en vano se llevó el Premio Otra Mirada en el último San Sebastián. Con un guion, a veces confuso, pero eficiente de la propia Mayfair y unas actrices en estado de gracia, te mantienen pegados al asiento. Se agradece que de vez en cuando podamos ver muestras de otros cines que se hacen en el mundo, aparte de blockbusters hollywwoodienses.<br /> <br /></div>

Crítica de la película LA FAVORITA crónica de las intrigas palaciegas en el reinado de Ana Estuardo...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-iqE7B1OIfJU/XEOBOc7ZOeI/AAAAAAAAJ2Q/Y7apwuOFiSAK3_zB70xYcWjdRm0_SYoFACLcBGAs/s1600/favorita.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="560" data-original-width="1200" src="https://3.bp.blogspot.com/-iqE7B1OIfJU/XEOBOc7ZOeI/AAAAAAAAJ2Q/Y7apwuOFiSAK3_zB70xYcWjdRm0_SYoFACLcBGAs/s1600/favorita.jpg" /></a></div> Título original: The Favourite | Dir: Yorgos Lanthimos | Inter: Olivia Colman, Rachel Weisz, Emma Stone, James Smith, Willem Dalby | Irlanda-Reino Unido-EEUU 2018 | 119 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Yorgos Lanthimos es un cineasta griego, que hace un cine bastante particular, que levanta filias y fobias allá por donde pasa.<i> La Favorita</i> es un encargo, no está su guionista, Efthymis Filipou, y es una producción básicamente británica, en coproducción con Irlanda y EEUU. Digamos que es un film más normal, poniendo todo tipo de comillas a normal, y dejando de lado su abuso del gran angular a lo largo de toda la película.<br /> Nos cuenta las intrigas palaciegas, tanto políticas, entre las distintas facciones de cortesanos, como las peleas entre las personas más próximas a la reina Ana Estuardo, extraordinaria Olivia Colman, que se llevó el Premio a la mejor interpretación en Venecia. Sobre todo su consejera Lady Sarah, una estupenda Rachel Weisz y Abigail una sirvienta muy inteligente y manipuladora, excelente Emma Stone....<br /> También os tengo que decir que el cine raro de Lanthimos me satisface más, su <i>Canino </i>me alucinó. <i>La Favorita</i> está muy bien pero no me apasionó en ningún momento. Es un film más que correcto, muy bien dirigido y sobre todo interpretado, pero ya está. Aunque debo estar confundido, pues es candidata a diez estatuíllas en los próximos Oscar de la Academia.</div>

Crítica de la película EL VICIO DEL PODER crónica, ya conocida, de como una banda de corruptos se hizo con el poder...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-ALCpGaCM4kQ/XD8oNz5MCdI/AAAAAAAAJ10/kYndpRLjNDATpD_uVhUqlznmAcpNbeYlACLcBGAs/s1600/vice.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="623" data-original-width="1280" src="https://2.bp.blogspot.com/-ALCpGaCM4kQ/XD8oNz5MCdI/AAAAAAAAJ10/kYndpRLjNDATpD_uVhUqlznmAcpNbeYlACLcBGAs/s1600/vice.jpg" /></a></div> Título Original: Vice | Dir: Adam McKay | Inter: Christian Bale, Amy Adams, Steve Carrell, Sam Rockwell, Alison Pill | EEUU 2018 | 132 min |<span style="font-size: x-large;"><b> ***</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> <i>El Vicio del Poder</i> es la crónica de la toma de poder en EEUU, por un grupo de insaciables, que aprovecharon para enriquecerse, usando los métodos más rastreros, sin tener en cuenta para nada, las tremendas consecuencias de sus trapicheos. Me refiero a Dick Cheney y Donald Rumsfeld, que aprovechando la estupidez del presidente electo, George W. Bush, manejaron el país como les vino en gana. Y terminaron siendo los amos, por encima del presidente, del poder judicial, con el poder más absoluto. Las consecuencias, claro, no se hicieron esperar.<br /> La película tiene un ritmo endiablado, los americanos son únicos en ello, y unas interpretaciones memorables, pudiera ser que Christian Bale se hiciera con el Oscar. Personalmente el film no me pareció nada original, contaba aquello que ya sabíamos, y me encontré, más o menos con lo que esperaba.</div>

Crítica de la película ATARDECER película bien realizada, aunque nada en ella tenga mucho sentido...**

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-a-5nJmEFyU0/XDkuW7Vl_zI/AAAAAAAAJ1c/K89coLhw0E4GSqt89FX8nLrHI0k6b6uAgCLcBGAs/s1600/atardecer.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="687" data-original-width="1600" src="https://3.bp.blogspot.com/-a-5nJmEFyU0/XDkuW7Vl_zI/AAAAAAAAJ1c/K89coLhw0E4GSqt89FX8nLrHI0k6b6uAgCLcBGAs/s1600/atardecer.png" /></a></div> Título Original: Napszállta | Dir: László Nemes | Inter: Juli Jakab, Vlad Ivanov, Urs Rechn, Levente Molnár, Evelin Dobos | Hungria-Francia 2018 | 142 min | <span style="font-size: x-large;"><b>**</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> László Nemes nos sorprendió hace un par de años con <i>Hijo de Saul</i>, una espléndida película sobre la vida cotidiana en un campo de exterminio nazi. Ahora se estrena su último trabajo, Atardecer, que al menos a mi me ha defraudado. Es una historia ambientada en Budapest, justo antes de la I Guerra Mundial, en la que el Imperio Austrohungaro, quedó borrado del mapa. Nemes nos presenta una ciudad convulsa, en manos de oscuros grupos armados, donde la bella Írisz se empecina en buscar, no se sabe qué.<br /> Técnicamente Nemes hace un seguimiento de su heroína, con la cámara pegada a su cogote, tal como lo hacía en <i>Hijo de Saul</i>, pero que en este caso, no le vi ningún sentido, de hecho terminó aburriéndome soberanamente. Encima la cosa dura casi dos horas y media. Tampoco veo el sentido del sorprendente y suntuoso travelling por la trinchera, que cierra el film.  </div>

Crítica de la película BORDER excelente film de terror, en que es mejor ir al cine sin saber nada acerca de él....****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-qRuxIBO7AXU/XDuim327t3I/AAAAAAAAJ1s/7Z-Vddp9p-s_LG-M9V8BDoPnsO7ghIUIwCEwYBhgL/s1600/border.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="718" data-original-width="1484" src="https://3.bp.blogspot.com/-qRuxIBO7AXU/XDuim327t3I/AAAAAAAAJ1s/7Z-Vddp9p-s_LG-M9V8BDoPnsO7ghIUIwCEwYBhgL/s1600/border.jpg" /></a></div> Título Original: Gräns | Dir: Ali Abbasi | Inter: Eva Melander, Eero Milonoff, Jörgen Thorsson, Sten Ljunggren, Ann Petrén | Suecia-Dinamarca 2018 | 110 min |<span style="font-size: x-large;"><b> ****</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> Ali Abbasi es un joven director sueco, nacido en Irán, que actualmente vive en Dinamarca. En algún lado leí que su anterior film era <i>Déjame Entrar</i>, cosa incierta, pues esta es de Tomas Alfredson. Aunque ambas tienen bastantes cosas en común, entre ellas, el recelo y la desconfianza que provocan lo diferente, y sus nefastas consecuencias. <i>Border</i> es un film difícil de clasificar, es la historia de una extraña mujer, tanto fisica como psicológicamente, que se va descubriendo paulatinamente, a si misma y lo que ve, le abre puertas a un mundo desconocido y un futuro de lo más incierto....<br /> Ali Abbasi se hizo con el Premio Un Certain Regard a la mejor película en el último Cannes. No me extraña pues <i>Border </i>es una excelente película, de terror, de amor, de fuerzas telúricas desatadas, y del temor que es consecuencia del miedo a lo distinto, que arriesga y sale siempre ganadora. Por su tema, por su tratamiento y por la extraordinaria dirección, nos mantiene pegados a la butaca. Bordeando continuamente el batacazo, incluso el ridículo, pero sin caer nunca en él. Para ello son esenciales los dos actores principales, sobresaliendo Eva Melander, sin ella Tina no existiría. Como ya he dicho una película excelente. Sin duda INPERDIBLE.</div>

Crítica de la película TIEMPO DESPUÉS gamberrada para unos, excelsa para otros, sin duda un Cuerda en estado puro...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/-b2623CrECVI/XDXBIy-h5hI/AAAAAAAAJ1E/Vo-vECtK6us8m1Wtdd4X7XQNeJhj36LfQCLcBGAs/s1600/tiempodespues.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="462" data-original-width="1000" src="https://4.bp.blogspot.com/-b2623CrECVI/XDXBIy-h5hI/AAAAAAAAJ1E/Vo-vECtK6us8m1Wtdd4X7XQNeJhj36LfQCLcBGAs/s1600/tiempodespues.jpg" /></a></div> Dir: José Luis Cuerda | Inter: Roberto Álamo, Cesar Sarachu, Blanca Suárez, Iñaki Ardanaz, Carlos Areces | España-Portugal 2018 | 95 min | <span style="font-size: x-large;"><b>****</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> <i>Amanece que no es Poco</i> pasó sin pena ni gloria, por las pantallas. Después se ha ido revalorizando, y ahora es la película en la que a todo el mundo le hubiera gustado estar. Es una obra de culto, por antonomasia. Nadie duda de ello. Con <i>Tiempo Después</i>, podría ocurrir exactamente lo propio.<br /> La película está llena de situaciones descabelladas, con un humor absurdo, que horrorizarán a algunos y encantaran a otros. Yo personalmente me lo he pasado en grande, con una película, a veces buñueliana, otras berlanguiana y que también nos recuerda al cine de Lazaga y Ozores. Un film con el último par de guardias civiles de servicio, uno de ellos con falda escocesa y acento anglosajón, no en vano está ambientada en 9177; con un par de religiosos salidos, sobretodo, ella, la monja; un sacerdote de extrema derecha y de gatillo fácil, y un sin fin de personajes que no tiene desperdicio. Una película para dejarse llevar, sin buscarle pies al gato. Aunque no es una película optimista, pues el futuro que nos presenta no es nada halagador.<br /> <br /></div>

Crítica de la película UN ASUNTO DE FAMILIA Koreeda en plenitud, con una historia tierna, aunque perturbadora...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/--Jkhn5ySvVo/XCVZfp2Ae5I/AAAAAAAAJ0s/1qhnw45WTf44A9pyo9E3Y0fQYSGPpYtLACLcBGAs/s1600/familia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="594" data-original-width="1131" src="https://4.bp.blogspot.com/--Jkhn5ySvVo/XCVZfp2Ae5I/AAAAAAAAJ0s/1qhnw45WTf44A9pyo9E3Y0fQYSGPpYtLACLcBGAs/s1600/familia.jpg" /></a></div> Título original: Manbiki Kazoku | Dir: Hirokazu Koreeda | Inter: Lily Franky, Sakura Andô, Mayu Matsuoka, Jyo Kairi, Kirin Kiki | Japon 2018 | 121 min | ****<br /> Por Anton<br /> Último film del gran cineasta japonés, que con esta película ganó la Palma de Oro en el último Cannes. Vuelve otra vez a examinar minuciosamente el ámbito familiar, una familia "especial", en este caso, y nos cuenta una historia llena de ternura y también de inquietud.<br /> Es la historia de una familia, donde no se ve muy claro quien es quien, que se dedica a los pequeños hurtos. Donde los más pequeños son esenciales, para llevarlos a cabo, y son supervisados por el padre. Son felices, aparentemente, hasta que un hecho, digamos fortuito, desencadena el desmembramiento de la familia.<br /> Este es un Koreeda muy cercano al que nos inquietó con Nadie Sabe, otro caso de familia "especial". Con actores ya conocidos de otra de sus películas, incluida Kirin Kiki, que falleció poco antes del estreno del film, y que aquí interpreta a la abuela. sin duda INPERDIBLE.</div>

Crítica de la película DANTZA impactantes imágenes al servicio de un ejercicio esencialmente estético...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/-dP8GWXKlmoM/XCVWKiT_vHI/AAAAAAAAJ0Y/NsQriRUFDpswFcb4E0jnh_Vk45O_FIH6wCLcBGAs/s1600/Dantza.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="663" data-original-width="1600" src="https://4.bp.blogspot.com/-dP8GWXKlmoM/XCVWKiT_vHI/AAAAAAAAJ0Y/NsQriRUFDpswFcb4E0jnh_Vk45O_FIH6wCLcBGAs/s1600/Dantza.jpg" /></a></div> Dir: Telmo Esnal | Cuerpo Baile: J.A. Urbeltz, Joseba Astarbe, Josu Garate, Amaia Irigoien, Gari Otamendi | Música: Pascal Gaigne | España 2018 | 98 min | ***<br /> Por Anton<br /> Dantza es sin dudarlo, un bello poema musical basado en una idea de Koldobika Jauregi y dirigido por Telmo Esnal. Una película sin dialogos, todo lo que comunica es a través de la música, y claro está. el baile. Además no engaña, ni pretende engañar, a nadie. Es lo que se presenta en pantalla. Todo ello con una presentación original, y diría que rompedora, sobre todo a través del vestuario y los distintos escenarios en los que se representa. Cuenta con incontables escenas que será difícil de borrar de la memoria. personalmente me quedo con la bellísima escena nocturna de las mujeres cantando y bailando en el pórtico de la basílica de Aránzazu. A otros les quedarán otras, pero es lo que tiene un film como Dantza, belleza. Que no es poco.</div>

Crítica de la película VIUDAS film de robo a gran escala, solvente, pero de lo menos interesante de McQueen...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-tQliyGv-fpk/XAWITWzz7hI/AAAAAAAAJ0I/mcIvZzfY35oQ7EM6N-6VbMBCUyvLAhI5QCLcBGAs/s1600/viudas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="671" data-original-width="1600" src="https://3.bp.blogspot.com/-tQliyGv-fpk/XAWITWzz7hI/AAAAAAAAJ0I/mcIvZzfY35oQ7EM6N-6VbMBCUyvLAhI5QCLcBGAs/s1600/viudas.jpg" /></a></div> Título Original: Widows | Dir: Steve McQueen | Inter: Viola Davis, Liam Neeson, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki, Collin Farrell, Robert Duvall | Reino Unido-EEUU 2018 | 129 min | <span style="font-size: x-large;"><b>***</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> Steve McQueen nos tiene acostumbrados a grandes películas, pero aquí la cosa no le ha salido redonda. Es una historia de un gran robo, basada en una conocida serie televisiva británica, bueno la historia de todo el planteamiento del robo, pero McQueen ha querido también mostrar la violencia de género, la corrupción política, ambientando la historia en el Chicago moderno. El guion del film es lo que, para mi no está del todo conseguido. Quedan muchas cosas desdibujadas y algunas de las reacciones de los personajes no se entienden muy bien. El giro de guion final queda de lo más artificioso. Por lo demás cuenta con un plantel de grandes actores, al frente de todos ellos una magnífica, como siempre, Viola Davis. En fin esperemos que el próximo film de McQueen, veamos otra vez al autor de <i>Hunger</i> o <i>12 Años de Exclavitud</i>.</div>

Crítica de la película LA NOCHE DE 12 AÑOS la larga noche de prisión de Mujica y otros compañeros, quizás pelín larga...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-Pck5Hk0VtMY/XAWGoJytSaI/AAAAAAAAJz8/ygGTsRmmnAQ12gQflyadvEMUmK2XuS2ggCLcBGAs/s1600/doce.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="593" data-original-width="1248" src="https://1.bp.blogspot.com/-Pck5Hk0VtMY/XAWGoJytSaI/AAAAAAAAJz8/ygGTsRmmnAQ12gQflyadvEMUmK2XuS2ggCLcBGAs/s1600/doce.jpg" /></a></div> Dir: Álvaro Brechner | Inter: Antonio de la Torre, Chino Darín, Alfonso Tort, Soledad Villamil, Silvia Pérez Cruz | Uruguay-Argentina-España 2018 | 122 min |<span style="font-size: x-large;"><b> ***</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> Muy premiada en muchos de los festivales a los que se presentó, la película narra la detención y carcel de tres miembros de los Tupamaros, entre ellos José Mujica, encarnado magistralmente por Antonio de la Torre, que llegaría a la presidencia de Uruguay. Tres terroristas que en manos de un grupo de militares, pasan por un verdadero infierno, que duró doce largos años. El film es un fiel reflejo de lo que ocurrió.<br /> Alabada por crítica y público, personalmente la película se me ha hecho un poco larga. Quizás por estar acostumbrados al cine de Hollywood, con excelentes películas carcelarias. O una obra maestra de cine de evasiones, esta vez europeo, como<i> La Evasión</i> de Jacques Becker. Comparada con ellas, <i>La Noche de 12 Años</i> se hace larga. Esto no quiere decir que sea desdeñable, pues es cine político y de denuncia y viendo los tiempos que corren, totalmente necesario.</div>

Crítica de la película DURANTE LA TORMENTA historia bien armada, aunque un poco larga...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-uLpk4t5XZFs/XAUGkLZAXPI/AAAAAAAAJzw/WniT1GbeXUEN3LSeVoOUrPXYzcND9iFUgCLcBGAs/s1600/tormenta.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="581" data-original-width="1280" src="https://2.bp.blogspot.com/-uLpk4t5XZFs/XAUGkLZAXPI/AAAAAAAAJzw/WniT1GbeXUEN3LSeVoOUrPXYzcND9iFUgCLcBGAs/s1600/tormenta.jpg" /></a></div> Dir: Oriol Paulo | Inter: Adriana Ugarte, Chino Darín, Javier Gutiérrez, Álvaro Morte, Nora Navas | España 2018 | 128 min | <span style="font-size: x-large;"><b>***</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> Oriol Paulo es muy conocido por sus guiones oscuros que bordean terrenos terroríficos. Hace unos años dirigió uno de sus guiones, titulado <i>El Cuerpo</i>, que tuvo su éxito. Personalmente me dejó más bien frío. Ahora ha vuelto a dirigir, con guion también suyo, <i>Durante la Tormenta</i>, que sin duda es un paso adelante e su carrera como cineasta.<br /> <u>Un</u> film oscuro, como todos los suyos, hasta la fecha. En el que una madre, una excelente Adriana Ugarte, tratará por todos los medios de reencontrar a su hija. Todo ello de noche y en medio de una tormenta, en la que ocurren cosas extrañas, digamos.<br /> El cine de Oriol Paulo siempre me había parecido, técnicamente eficaz, pero al que le faltaba alma, como demasiado frío. En <i>Durante la Tormenta</i> no he tenido esa sensación. Se sigue con interés, aunque alguien decía en el cine que no pasaba nada, que se aburría. A mi no me ha ocurrido. quizás la primera mitad se haga un poco larga, pero creo que la película merece la pena. </div>

Crítica de la película THE GUILTY primera obra larga que ha dejado boquiabiertos a crítica y público...

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-GLeK3A24wGs/W_lbgD5CuhI/AAAAAAAAJzg/P-l3oarg-xw2N_ai6588UL_3shcUxqOhACLcBGAs/s1600/guilty.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="775" data-original-width="1600" src="https://2.bp.blogspot.com/-GLeK3A24wGs/W_lbgD5CuhI/AAAAAAAAJzg/P-l3oarg-xw2N_ai6588UL_3shcUxqOhACLcBGAs/s1600/guilty.jpg" /></a></div> Título original: Den Skyldige | Dir: Gustav Möller | Inter: Jakob Cedergren, Jessica Dinnage, Omar Shargawi, Johan Olsen, Jacob Lohmann | Dinamarca 2018 | 85 min | <span style="font-size: x-large;"><b>***</b></span><br /> <span style="font-size: x-small;"><i>Por Anton</i></span><br /> Primer largometraje de Gustav Möller que ha gustado a la crítica especializada, siendo premiada en Valladolid y Sundance, así como en otros festivales por los que pasó. <i>The Guilty </i>es de esas películas agobiantes, solo un escenario y un personaje, el las que el espectador va componiendo la película en su cabeza, a través de lo que va oyendo en ella. Un ejercicio de estilo del que Gustav Möller sale más que airoso.<br /> El film te mantiene pegado al asiento, y hace recordar a películas como <i>Locke</i> o <i>Buried</i>, para mi ambas dos, superiores a esta. <i>The Guilty</i> cuenta con un solo actor, el muy solvente Jakob Cedergren, que hace que la cosa funcione. El guion es previsible, por lo menos es lo que me ha ocurrido, el final que se supone sorprendente, no me lo ha parecido. Pero bueno, quizás estaba yo demasiado suspicaz. De todas maneras, el film se deja ver muy bien.</div>