Crítica de la novela MI MADRE ERA DE MARIÚPOL exhaustiva y durísima investigación familiar, sin paños calientes...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-LuOsnhud-ZE/XQuIc8SJ9cI/AAAAAAAAJ-A/OLDznGT1dWEvP9tDulzRPDRhwp-4e8HjgCLcBGAs/s1600/mari%25C3%25BApol.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="542" data-original-width="1080" src="https://1.bp.blogspot.com/-LuOsnhud-ZE/XQuIc8SJ9cI/AAAAAAAAJ-A/OLDznGT1dWEvP9tDulzRPDRhwp-4e8HjgCLcBGAs/s1600/mari%25C3%25BApol.jpg" /></a></div> Autora: Natascha Wodin | Biografía. Historia | Edit: Libros del Asteroide | 299 páginas | 23,95 € | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Natascha Wodin es una conocida y premiada escritora alemana, por <i>Mi Madre era de Mariúpol</i>. obtuvo también un premio, que proviene de una familia, de muy bajo estrato social. Sus padres fueron trabajadores esclavos de los nazis. Provenientes de Crimea, la madre era ucraniana y el padre ruso. Para Natascha la historia de sus ancestros siempre ha sido un misterio. Su madre nunca le contó nada, acerca de su familia, y murió siendo ella muy niña. Por otro lado en Alemania se ha sabido mucho acerca del Holocausto judío, pero la historia de muchos miles de personas, normalmente provenientes del Este de Europa, que fueron tratados como auténticos esclavos, en las grades empresas armamentísticas alemanas, sigue aún sin ser contada.<br /> Natascha Wodin tiene que ser una mujer valiente, para haberse atrevido a hacer un ímprobo trabajo de introspección, tanto en cuanto se refiere a su familia materna, como lo que supuso todo esto para si misma. Es un relato duro y sin concesiones, muy bien escrito. Su visión de lo ocurrido es distante, aunque también confortadora, sobre todo en todo lo que concierne a su madre. Es un libro, que una vez leído, es difícil de olvidar. <br /> Y sin ninguna duda, INPERDIBLE. </div>

Crítica de la película SAUVAGE dura, y quizás exhibicionista, crónica de un joven que se prostituye...**

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-i-y6dEdkjK0/XQTMmtMASHI/AAAAAAAAJ9w/sKgWNczV7Ugs4TbbX5AO7QgImrkShZi0QCLcBGAs/s1600/sauvage.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="624" data-original-width="1280" src="https://1.bp.blogspot.com/-i-y6dEdkjK0/XQTMmtMASHI/AAAAAAAAJ9w/sKgWNczV7Ugs4TbbX5AO7QgImrkShZi0QCLcBGAs/s1600/sauvage.jpg" /></a></div> Dir: Camille Vidal-Naquet | Inter: Félix Maritaud, Eric Bernard, Nicolas Dibla, Philippe Ohrel, Pavle Dragas | Francia 2018 | 99 min |<b><span style="font-size: x-large;"> **</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Premiadísima all over the place, como dicen por ahí, incluso en Sevilla y Cannes, Sauvage me ha cansado y aburrido, aparte que no entiendo las extrañas reacciones de Leo. Dicen que busca el cariño, pues he debido de ver otra película. A mi me ha dado la impresión de que, sobre todo, le va la marcha, le encanta que le fustiguen y maltraten, y disfruta bastante a lo largo de toda la peli.<br /> El film está bien dirigido, con un actor que pone todo el empeño, pero lo siento, termina siendo largo y repetitivo. Quizás no tenía yo un día para disfrutar del sado-maso.<br /> <br /></div>

Crítica de la película EL SÓTANO DE MA una de terror pero nada habitual...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-ZqhfnUVDx-s/XP-nhYmCyKI/AAAAAAAAJ9c/Tiyksr8MjvIwfGHEv_Z_FQTkjUcM6DRnQCLcBGAs/s1600/ma.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="704" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-ZqhfnUVDx-s/XP-nhYmCyKI/AAAAAAAAJ9c/Tiyksr8MjvIwfGHEv_Z_FQTkjUcM6DRnQCLcBGAs/s1600/ma.jpg" /></a></div> Título original: Ma | Dir: Tate Taylor | Inter: Octavia Spencer, Diana Silvers, Juliette Lewis, Luke Evans, McKaley Miller | EEUU 2019 | 99 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Tate Taylor, que ya dirigió a Octavia Spencer en <i>Criadas y Señoras</i>, la vuelve a dirigir en <i>El Sótano</i> <i>de Ma</i>. Esta vez no ha sido muy bien recibida por la crítica, quizás con razón. El recuerdo de <i>Nosotros</i> está aun muy reciente, aunque ya sabemos que las comparaciones son odiosas. Tengo que confesaros que <i>El Sótano de Ma </i>no me ha desagradado, no es una gran película, ni siquiera una buena película, pero tiene un guion que me ha sorprendido por los giros. No es una película de gritos o sobresaltos, aunque alguno hay, pero los personajes, por ejemplo Maggie, evolucionan de manera creíble. Aparte de todo esto, está la inmensa Octavia Spencer, que todo lo que toca se convierte en bien hecho. En este caso le papel de la inclasificable y perturbadora Ma. </div>

Crítica de la película ROCKETMAN, Taron Egerton construye un Elton John exuberante y memorable... ****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-A9IEkMSM9z4/XP19p2pj_GI/AAAAAAAAHfs/RK5-1atRuZYZ4s277JEXoVyva9HexevmQCEwYBhgL/s1600/rocketman_egerton.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="718" data-original-width="1200" src="https://1.bp.blogspot.com/-A9IEkMSM9z4/XP19p2pj_GI/AAAAAAAAHfs/RK5-1atRuZYZ4s277JEXoVyva9HexevmQCEwYBhgL/s1600/rocketman_egerton.jpg" /></a></div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div> Dir: Dexter Fletcher | Int: Taron Egerton, Jamie Bell, Richard Madden, Bryce Dallas Howard, Steven Mackintosh, Gemma Jones, Tom Bennett, Kit Connor, Stephen Graham, Matthew Illesley | Reino Unido 2019 | 121 min. ****<br /> <div> <br /></div> <div> <i><span style="font-size: x-small;">Por Juan Egia</span></i></div> <div> <i><span class="dropcap">R</span>ocketman</i>, más que un biopic, es casi una autobiografía del propio <b>Elton John</b>. Como productor ejecutivo, es inevitable que haya mucho de autorretrato. Tal vez se nota sobre todo en esa mirada poliédrica de sí mismo, como un personaje colorido, enérgico, extravagante, melodramático, sombrío, adicto, hortera, sensible y rock and roll... Están todos los Elton John posibles, retratados en 2 horas de película, desde el niño prodigio, tímido y traumado por unos padres con los que el film no tiene ni medio reparo en mostrar como auténticos monstruos; hasta el joven sensible que sale al mundo con su música y su imagen de estrella del glam rock, sin saber todavía que es un genio componiendo canciones.</div> <div> Todo está contado desde un sitio que seguro que es muy 'Elton John', por la especial perspectiva que propone el guión: sus confesiones en un círculo de terapia de grupo, en un centro para alcohólicos. Allí se desnuda el cantante, desprendiéndose de las capas de sus disfraces, literalmente hablando, para hacer una catarsis liberadora, al encuentro con el aquel niño cuyo nombre ha borrado.</div> <div> Y en este proceso hay bastante valentía, porque aparecen muchas más sombras de las esperadas en lo que sería una oda al cantante. Aunque lógicamente, también es un acto de redención a tiempo. </div> <div> Dejando a un lado las moralinas o moralejas que se puedan extraer del proceso psicológico del personaje, lo que propone la película de <b>Dexter Fletcher</b> es un recorrido biográfico y musical por la historia de este hombre, que sin duda es una leyenda viva y cuyas canciones te harán gozar a cada segundo del film. </div> <div> Sería una total injusticia si no atribuyésemos una parte importantísima de la fórmula de éxito de <i>Rocketman</i> al actor que encarna al artista: <b>Taron Egerton</b>. Porque construye un súper Elton John, es decir, no es una burda imitación, sino un joven con alma, vulnerable, superado por un éxito arrollador, inspirado, portento de la música. Y además, <b>Egerton</b> canta como los ángeles, y la ambientación y la caracterización están más que logradas, dentro de un diseño de producción que es una maravilla.</div> <div> Gracias a la actuación musical e interpretativa de <b>Taron Egerton</b>, la película se mantiene muy muy arriba, incluso en las escenas de musical más deslavazadas. Destacar también al actor<b> Jamie Bell </b>(<i>Billy Elliot</i>), que da vida a <b>Bernie Taupin</b>, letrista y "amigo del alma" de Elton.</div> <div> Una película comercial para gozar muchísimo, con algunos aciertos narrativos interesantes, con un personaje que, al margen de la idealización del cantante real, tiene una fuerza indiscutible; y, desde luego, con una banda sonora que hará las delicias de los fans.<br /> Es inevitable compararla con el otro biopic musical del momento, <i>Bohemian Rapsody</i>, a la que dicen que supera... Pero son dos historias y dos tratamientos muy diferentes.</div> <div> Imprescindible verla en versión original. <b>Egerton</b> se perdería en el doblaje.... INPERDIBLE.</div> </div>

Series para huérfanos de GOT. Serie 1: CATASTROPHE, el amor es una maravillosa catástrofe...

<div><div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-GYrfml2aWbY/XPttOPeSwEI/AAAAAAAAHfc/DvnaN_O5Vt4cU1Q88IzoZcPobpo7qb7VgCLcBGAs/s1600/catastrophe.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1440" src="https://1.bp.blogspot.com/-GYrfml2aWbY/XPttOPeSwEI/AAAAAAAAHfc/DvnaN_O5Vt4cU1Q88IzoZcPobpo7qb7VgCLcBGAs/s1600/catastrophe.jpg" /></a></div> </div> <div> <i><br /></i></div> <div> <i>SERIE - COMEDIA</i></div> <div> <i>Creadores, guionistas y protagonistas: </i>Rob Delaney y Sharon Horgan.</div> <i>Intérpretes</i>: Sharon Horgan, Rob Delaney, Mark Bonnar, Ashley Jensen, Jonathan Forbes, Daniel Lapaine, Marta Barrio, Saeta Indrani, Carrie Fisher, Sarah Niles, Frances Tomelty, Gary Lilburn<br /> <div> <i>Duración</i>: 4 temporadas / 6 episodios de 30 min. por temporada</div> <div> <i>Canal/Productora</i>: Channel 4</div> <div> <i>País</i>: Reino Unido</div> <div> <div> <i>Año</i>: 2015 - 2019 (en emisión 4º temporada, en Movistar)</div> </div> <div> <br /></div> <div> <i><span style="font-size: x-small;">Por Juan</span></i><br /> <div> Si Game Of Thrones os dejó huérfanos, tocados, humillados, vendidos...  Ha llegado el día de la venganza. El mundo no se acaba en los <i>Reinos de Poniente</i>, y menos, el de las series de TV.<br /> <div> <div> En esta nueva sección de INperdibles os traeremos algunas de las series que más nos están gustando y que, desde luego, no tienen nada que envidiar a <i>Juego de Tronos</i>... Dedicadas a todos los huérfanos y huérfanas de <i>Jon Nieve</i> y<i> Daenerys de la Tormenta</i>. El invierno ya llegó... Y ya pasó.</div> <div> Y empezamos nuestra lista con una serie británica, tan inteligente y divertida, como tierna y obscena: <b>Catastrophe</b>. Centrada en los avatares de una pareja única, Sharon, una <i>teacher</i> irlandesa y Rob, un ejecutivo americano, que se conocen en Londres y tienen una aventura.... ella se queda embarazada y de una manera un tanto precipitada, porque no se conocen, comienza una relación. Rob y Sharon están encarnados por los deliciosos actores de comedia <b>Rob Delaney</b> y <b>Sharon Horgan</b>, que además de interpretarse a sí mismos, son los creadores de la serie.</div> <div> Esa libertad creativa se nota en la sinceridad de unos diálogos sin filtros y unos personajes que forman una pareja, a ratos patética, a ratos maravillosa... Todos sus defectos son aprovechados para crear situaciones de comedia, y sobre todo, para tratar temas universales de la manera más políticamente incorrecta que podáis imaginar. El amor es posible, pero tiene que contener esos momentos cotidianos un poco escatológicos, las mentirijillas o egoísmos de cada uno, y las adicciones y miedos más escondidos. </div> <div> 4 temporadas y 6 episodios por temporada, que componen una serie perfecta para cambiarte el humor en 30 minutos, e irte a dormir a volver al trabajo con otro cuerpo.</div> <div> Te enamorarás de Rob y Sharon, y de sus singulares amigos y familiares. Atención a la madre de Rob, interpretada por <b>Carrie Fisher</b> en una de sus últimas apariciones en la pantalla... Por supuesto, su personaje es cáustico a más no poder... No os la perdáis.</div> <div> El realismo es romántico.  <b>La vida es una maravillosa <i>Catastrophe</i>.</b></div> </div> </div> </div> </div>

Crítica de la novela LA FRONTERA negrísima novela y excelente colofón a una trilogía, también excelente....****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-uROjJ_dGl7s/XO_Ar0HYccI/AAAAAAAAJ8k/2ffaSvqazIImrE8OK8_1rHxu1A4YK5RJwCLcBGAs/s1600/frontera.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="561" data-original-width="1080" src="https://1.bp.blogspot.com/-uROjJ_dGl7s/XO_Ar0HYccI/AAAAAAAAJ8k/2ffaSvqazIImrE8OK8_1rHxu1A4YK5RJwCLcBGAs/s1600/frontera.jpg" /></a></div> Autor: Don Winslow | Edit: Harper Collins | 960 Páginas | 22,70 Euros | Género: Novela Negra | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> <i>La Frontera </i>cierra la trilogía, con<i> El Poder del Perro</i> y<i> El Cártel</i> , que le han llevado una veintena de años a Don Winslow terminarla. Una potentísima obra que no dejará indiferente a nadie. En <i>La</i> <i>Frontera</i> seguimos con Art Keller, en su lucha contra el narco mexicano, que ahora ya en EEUU infecta las más altas esferas, la Casa Blanca entre ellas, en una lucha sin cuartel, en la que nada es lo que parece, y nadie se salva de la quema. Absolutamente todos los personajes tienen algo que esconder. No hay buenos, hay malos y menos malos.<br /> Don Winslow nos presenta un mundo al borde del colapso, de la autodestrucción, en el que poco queda por hacer. Es una visión muy pesimista de lo que nos rodea. Parece que Winslow conoce perfectamente como funcionan las cloacas del estado, esta vez EEUU, y la visión que nos ofrece no da respiro, es negra, negrísima. Es como si la situación no tuviera ninguna salida, al menos aceptable.<br /> De todas formas lectura apasionante.<br /> <br /></div>

Crítica de la película LA CENIZA ES EL BLANCO MÁS PURO Zhang-ke vuelve a la zona de las tres gargantas y vuelve a regalarnos otra obra inclasificable...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-E9XXEwAFKBc/XPK_L9IQi6I/AAAAAAAAJ9I/39CLwNLpvosGrIsSffkTWWDfAAOFzLF-ACLcBGAs/s1600/ceniza.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="745" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-E9XXEwAFKBc/XPK_L9IQi6I/AAAAAAAAJ9I/39CLwNLpvosGrIsSffkTWWDfAAOFzLF-ACLcBGAs/s1600/ceniza.png" /></a></div> Título original: Jiang Hu Er Nü | Dir: Zhang-ke Jia | Inter: Tao Zhao, Fan Liao, Yi'nan Diao, Jiali Ding, Zijian Dong | China-Francia-Japon 2018 | 136 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Zhang-ke Jia es uno de los cineastas chinos que siempre en sus películas denuncia, aunque sea de forma muy disimulada, la salvaje entrada del gigante asiático en el más agresivo capitalismo.<i> La</i> <i>Ceniza es el Blanco más Puro</i>, es buena prueba de ello.<br /> Bin y Qiao son los cabecillas de una banda local y al mismo tiempo, Qiao regenta un bar, tras varias secuencias en las que vemos que su vida transcurre con bastante placidez. <u>Una noche, </u> se ven de pronto rodeados por una pandilla enemiga. Bin es apaleado y Qiao se ve obligada a sacar un arma y disparar al aire. Este hecho los marcará para siempre....<br /> Zhang-ke Jia ha vuelto a rodar un film inclasificable, que me ha sorprendido. Con secuencias extraordinarias, como la escena de las motos, o la secuencia del crucero, o el robo de la moto. Pero aparte es un  film de amor, -o es desamor?-, otra escena magistral en el dormitorio del hostal, es un thriller, o una film de denuncia medioambiental. Zhang-ke vuelve a rodar en la zona de las tres gargantas y como telón de fondo vemos las obras faraónicas efectuadas. Una película que es mejor verla que contarla. Ah!!! extraordinaria Tao Zhao, como la infatigable Qiao. INPERDIBLE.</div>

Crítica de la película MUGA DEITZEN DA PAUSOA retrato impresionista de una andereño...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-zcw00ahXCVY/XPJXnFOFCZI/AAAAAAAAJ88/LEV39zdZXKwcVwSxucX7io6OglKuRM-gwCLcBGAs/s1600/muga.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="516" data-original-width="1197" src="https://1.bp.blogspot.com/-zcw00ahXCVY/XPJXnFOFCZI/AAAAAAAAJ88/LEV39zdZXKwcVwSxucX7io6OglKuRM-gwCLcBGAs/s1600/muga.jpg" /></a></div> Dir: Maider Oleaga | Documental Biográfico | España 2018 | 79 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Elvira Zipitria Irastorza fue una mujer que en pleno franquismo y de forma ilegal, comenzó a dar clases en euskera, en el piso en que vivía, en San Sebastián. Maider Oleaga es una joven cineasta que se interesó por saber quien era Elvira Zipitria, y comenzó a investigar. Sorprendentemente no había casi rastro de quien era.<br /> La película es una investigación nada lineal, con mucha creatividad y diría que poesía, sobre esta enigmática mujer. Una joven, la misma Maider Oleaga, vive en un piso, el mismo piso en que Zipitria daba sus clases, y su cámara va dando voz y presencia a distintas personas, que por diferentes razones, tuvieron relación con Elvira. El resultado es bastante turbador.<br /> Es una película que poco a poco te va entrando, por lo menos a mi me terminó ganando, pues en un comienzo me resultó árida. Pero lentamente el personaje de Elvira Zipitria va ganando, eso que el personaje, no cae precisamente simpático, y termina por intrigarte. Salí con ganas de saber más. Sinceramente creo que a Maider Oleaga hay que seguirle la pista. <br /> <br /></div>

Crítica de la película SOMBRA historia sombría y shakespeariana dirigida por la mano maestra de Yimou...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-bT3jHVVgq5w/XPEB69vGxVI/AAAAAAAAJ8w/DBcXzM4aIZcDR-mcF0bLYIl4E84DWBT7ACLcBGAs/s1600/sombra.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="747" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-bT3jHVVgq5w/XPEB69vGxVI/AAAAAAAAJ8w/DBcXzM4aIZcDR-mcF0bLYIl4E84DWBT7ACLcBGAs/s1600/sombra.jpg" /></a></div> Título Original: Ying | Dir: Zhang Yimou | Inter: Chao Deng, Li Sun, Ryan Zheng, Qianyuan Wang, Jingchung Wang | China-Hong Kong 2018 | 116 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Buena muestra del cine histórico que se está haciendo en el gran país asiático. Aparte que <i>Sombra </i>está dirigida por el gran Zhang Yimou. Muy premiada, en los festivales asiáticos por los que pasó. Aunque su paso, aquí está siendo bastante desapercibido.<br /> Zhang Yimou tuvo unos años de gloria, todos sus films eran grandes éxitos en occidente. Hasta que llegó el declive y ya no era lo mismo, sus films dejaron de interesar. Tengo que decir que <i>Sombra</i>, me dejo pegado a la butaca. Me parece que está a la altura de <i>Qiu Ju</i> o <i>La Linterna Roja</i>, y remite a los grandes títulos de Kurosawa.<br /> <i>Sombra</i> es una historia shakespeariana, violenta y oscura sobre las intrigas palaciegas en el periodo de los tres reinos en China.<br /> Estéticamente muy potente, con una extraordinaria fotografía en blanco y negro, aunque el film es en color, con una incontable gama de grises, como yo nunca haya visto. Unos actores excelentes y una dirección también extraordinaria, hacen de <i>Sombra</i>, una gran película. INPERDIBLE.  </div>

Crítica de la saga CRÓNICAS DE LOS CAZALET la obra maestra de una escritora genial...*****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-jpoiqGZZQ7Y/XEm2FmGsX0I/AAAAAAAAJ2c/ywP1Q_qUbYEGXnVY9Uive27YP4K6cKJeACLcBGAs/s1600/Elizabeth-Jane-Howard.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="747" data-original-width="1368" src="https://1.bp.blogspot.com/-jpoiqGZZQ7Y/XEm2FmGsX0I/AAAAAAAAJ2c/ywP1Q_qUbYEGXnVY9Uive27YP4K6cKJeACLcBGAs/s1600/Elizabeth-Jane-Howard.jpg" /></a></div> Título: Crónicas de los Cazalet. 5 tomos | Autora: Elizabeth Jane Howard | Editorial Siruela | <b><span style="font-size: x-large;">*****</span></b><b><span style="font-size: x-large;"><span style="font-size: small;"> </span></span></b><br />             1º <i>Los Años Ligeros </i>| 436 páginas | 24,95€ | Edit Siruela<br />             2º <i>Tiempo de Espera </i>| 468 páginas | 24,95€ | Edit Siruela<br />             3º <i>Confusión</i> | 402 páginas | 24,95€ | Edit Siruela<br />             4º <i>Un Tiempo Nuevo</i> | 560 páginas | 26€ | Edit Siruela | Sale editada en breve.<br />             5º <i>Todo Cambia</i>   Aun no se ha publicado en español. La traducción del título es mío<br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Elizabeth Jane Howard fue una escritora de gran éxito en Reino Unido. Una mujer muy avanzada para su tiempo, actriz, modelo, varios matrimonios, siempre con notables intelectuales, y activa hasta la muerte, en 2014, con más de noventa años. El quinto tomo de esta pentalogía se publicó en 2012.<br /> Las Crónicas de los Cazalet es creo yo, su obra más conocida.<br /> Los Cazalet son una rica familia tory, conservadora, que viven en su casa de campo, en realidad un complejo de varios edificios, a principios de los años veinte. Tienen otra casa en Londres, pero la Sra Cazalet prefiere vivir en el campo. La 1ª Guerra Mundial ha terminado, aunque su efecto se hace sentir en la familia....<br /> Así comienza esta gran novela que a través de cinco tomos nos introduce en la vida de una familia inglesa, una familia no precisamente de la clase trabajadora, pero que a través de la que asistimos a los tremendos cambios que sufrió la sociedad británica, sobre todo la clase pudiente, en el pasado siglo. La clase alta perdió muchas prebendas, mientras que la clase trabajadora, a través de la lucha social, fue adquiriendo derechos. Quizás la visión de Howard hacia sus personajes sea nostálgica, cariñosa incluso, pero nada condescendiente. Es una mirada diría que cercana, y al mismo tiempo muy certera. De alguien que ha pertenecido a esa misma clase alta. Los personajes, todos ellos muy alejados de lo plano, llenos de aristas y sombras que los hace muy reales. Una novela, creo yo de las mejores del pasado siglo en Reino Unido, a través de la cual vemos y sentimos la historia apasionante de todo un país. Una excelente obra. *****</div>

Crítica de la película CASI IMPOSIBLE impecable comedia romántica con unos actores estupendos...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-ZbQrmLyPGgI/XN8-tPEobTI/AAAAAAAAJ8Y/bHEM75XIZhAtwzSnnCydzHnO1zAem_KHgCLcBGAs/s1600/imposible.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="598" data-original-width="1356" src="https://3.bp.blogspot.com/-ZbQrmLyPGgI/XN8-tPEobTI/AAAAAAAAJ8Y/bHEM75XIZhAtwzSnnCydzHnO1zAem_KHgCLcBGAs/s1600/imposible.jpg" /></a></div> Título Original: Long Shot | Dir: Jonathan Levine | Inter: Charlize Theron, Seth Rogen, June Diane Raphael, Bob Odenkirk, O'Shea Jackson Jr. | EEUU 2019 | 125 min | <b><span style="font-size: x-large;">****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> La lista de comedias románticas en el cine es larguísima. Las ha habido de todos los colores y estilos. Desde obras maestras como <i>Historias de Filadelfia</i>, hasta éxitos que aun siguen rompiendo audiencias en televisión como<i> Pretty Woman</i>. <i>Casi Imposible</i> está en esa liga, aunque hay algo en ella que la diferencia. La poderosa es ella. Charlotte Field, inmensa Charlize Theron, es secretaria de estado y piensa presentarse a las elecciones presidenciales. Fred Flarsky es un periodista en paro que, por carambola, entra a formar parte del equipo de la futura candidata.....<br /> Jonathan Levine, totalmente desconocido para mi, ha hecho una delicia de película. No se si le ha salido por casualidad, o el tío es lo que parece que es, un crack como cineasta. Hay que quitarse el sombrero ante el oficio que muestra para la comedia, el género más difícil, creo yo. Otra cosa que funciona de forma sorprendente en la película, es el juego que se traen dos actores tan buenos, y tan diferentes, como Charlize Theron y Seth Rogen, la química entre ellos es tan sorprendente como real. La película no es solamente una historia de amor, que lo es, sino que de telón de fondo, nos va sugiriendo cosas como el calentamiento global, el inmenso poder de las finanzas, o la sumisión del poder ante oscuros poderes fácticos. Además es muy divertidad. INPERDIBLE.</div>

Crítica de la novela EL CÁRTEL excelente continuación de El Poder del Perro, un Don Winslow realmente potente...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-4QLuu-vPo9I/XNv3W6E52_I/AAAAAAAAJ8I/qNeX0mw6U5kIMKUum5F-yVmK9PD39HuGQCLcBGAs/s1600/cartel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="586" data-original-width="720" src="https://3.bp.blogspot.com/-4QLuu-vPo9I/XNv3W6E52_I/AAAAAAAAJ8I/qNeX0mw6U5kIMKUum5F-yVmK9PD39HuGQCLcBGAs/s1600/cartel.jpg" /></a></div> Autor: Don Winslow |Edit: RBA Libros | 704 páginas | 19 Euros |<b><span style="font-size: x-large;"> ****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Hace ya algunos años leí <i>El Poder del Perro</i>, del mismo autor, sin saber que iba a ser la primera parte de una trilogía, me pareció una novela esplendida, muy violenta, pero que reflejaba una realidad. La del narcotráfico en México. Cuando se publicó <i>El Cártel</i>, me dije que la leería cuando la tercera parte fuese publicada. Ahora que <i>La Frontera </i>ha sido editada, he terminado con <i>El Cártel</i>. Tan excelente como la primera parte, y pueda que más violenta. Se lee en un abrir y cerrar de ojos, eso que tiene setecientas páginas.<br /> Art Keller sigue en activo. Tras la amarga experiencia que tuvo en México, sigue siendo el miembro de DEA que mejor conoce los entresijos del narco mexicano. Es un agente que va por libre y no se fía ni de su sombra. Don Winslow es un escritor que está a la última, en cuanto al narcotráfico en México y de rebote en los EEUU. La tésis que se desprende de sus libros es que si el narcotráfico méxicano existe es porque la demanda estadounidense existe y va en aumento. El problema no es tanto mexicano sino norteamericano. Una estupenda novela, de esas que te cortan la respiración. Sin ninguna duda, INPERDIBLE.<br /> <br /></div>

Crítica de la película VITORIA 3 DE MARZO versión cronológica de los hechos luctuosos ocurridos en Vitoria en 1976...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-5_wdC8S8YpI/XNqfJtqM9kI/AAAAAAAAJ78/wJ7Zp5d2nwQrKtp4Eps8jVdEdvajlg_eACLcBGAs/s1600/vitoria.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="309" data-original-width="621" src="https://2.bp.blogspot.com/-5_wdC8S8YpI/XNqfJtqM9kI/AAAAAAAAJ78/wJ7Zp5d2nwQrKtp4Eps8jVdEdvajlg_eACLcBGAs/s1600/vitoria.jpg" /></a></div> Dir: Victor Cabaco | Inter: Amaia Aberasturi, Mikel Iglesias, Ruth Díaz, Alberto Berzal, Jose Manuel Seda | España 2018 | 92 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Film basado en los luctuosos hechos de Vitoria en Marzo de 1976. Victor Cabaco ha elegido narrar los hechos a través de ficción, mezclada con documental real filmado en los días que ocurrieron los trágicos hechos. Aquí radica para mi el mayor escollo de la película. Cuenta una historia bastante previsible, que aporta más bien poco al film. Por lo demás es un film bien realizado, pero que como ya digo, resulta manido. Destacaría de la película la estupenda banda sonora, así como los sorprendentes títulos de crédito. Ah! sin olvidar a Amaia Aberasturi, un auténtico hallazgo, una actriz que creo dará bastante juego en el futuro. Es como la Irene Escolar de hace una década, y no solo por su parecido físico. </div>

Crítica de la película LAS PLAYAS DE AGNÉS excelente muestra del cine que hizo inmortal a Agnés Varda...*****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://2.bp.blogspot.com/-lLXRmP2fvT8/XNP35yOzlEI/AAAAAAAAJ7o/QJbkjHvIqgkDlEAHQzYTnPGjWsjWJ2qeACLcBGAs/s1600/playas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="357" data-original-width="750" src="https://2.bp.blogspot.com/-lLXRmP2fvT8/XNP35yOzlEI/AAAAAAAAJ7o/QJbkjHvIqgkDlEAHQzYTnPGjWsjWJ2qeACLcBGAs/s1600/playas.jpg" /></a></div> Título original: Les Plages d'Agnés | Cine Documental-Biografía | Dir: Agnés Varda | Francia 2008 | 110 min | <b><span style="font-size: x-large;">*****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Hemos tenido la suerte de conocer la obra completa de Agnés Varda, gracias a Nosferatu. También el ciclo a coincidido con su muerte, cosas tristes que pasan y son inevitables. Tengo que confesar que no conocía apenas sus películas, aunque<i> Cleo de 5 a 7 </i>la vi hace ya muchos años y me impactó. Su cine es bastante peculiar, siempre entre el documental y sus vivencias. Pero siempre con una visión, diría que inocente, casi infantil, aunque a la vez aguda y con mucho sentido del humor.<br /> <i>Las Playas de Agnés</i> es para mi una de sus películas cumbre. Con gran parte biográfica y con un ejercicio de introspección ligero, aunque de gran profundidad. Su pasión por el arte y la creatividad traspasan la pantalla. Agnés Varda juega con sus experiencias vitales, tanto alegres como tristes, mezclándolas, como ella solamente sabía, con su concepto del arte, de la vida y proyectando esa mirada suya, tan particular. La mezcla de todo esto es lo que hace que su cine sea original, y estoy seguro que nunca se hará viejo. Lástima que tengamos que despedirnos de ella y sobretodo de su cine. Sin duda alguna INPERDIBLE.</div>

Crítica de la película GRACIAS A DIOS película de denuncia hacia los tejemanejes de la Iglesia, ante los casos de pederastia en Lyon...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/-iSApcQ_6ofY/XMYiz2iQD8I/AAAAAAAAJ7c/frwUfbShA0Q4t-P44QfzfxGxyJ_Jeb06QCLcBGAs/s1600/gracias.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="734" data-original-width="1600" src="https://4.bp.blogspot.com/-iSApcQ_6ofY/XMYiz2iQD8I/AAAAAAAAJ7c/frwUfbShA0Q4t-P44QfzfxGxyJ_Jeb06QCLcBGAs/s1600/gracias.jpg" /></a></div> Dir: François Ozon | Inter: Melvil Poulpaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud, Éric Caravaca, François Marthouret | Francia-Bélgica 2018 | 137 min | <b><span style="font-size: x-large;"><i>***</i></span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Última película de François Ozon, premiada en Berlín este mismo año, que trata del espinoso asunto de la pederastia en el seno de la Iglesia Católica. Que hasta ahora ha reaccionado tirando balones fuera, sin mostrar ningún signo de autocrítica. Ahora que parece, que la justicia laica, comienza a actuar, los purpurados comienzan a, por lo menos, incomodarse.<br /> La película, que no es una gran película, ni mucho menos la mejor de su director. Se ve con interés a partir de la primera mitad. La primera parte se me hizo eterna. <i>Spotlight</i> fue otra película, sobre el mismo tema, solo que en EEUU, que me pareció más lograda.<br /> Ozon se sirve de tres víctimas para mostrarnos las sinuosas maquinaciones de los altos cargos de la Iglesia Francesa, para que todo siga como siempre. Mienten, manipulan, y chantajean sin que se les mueva una ceja. Aunque pensándolo bien, siempre ha sido así. El film está muy bien interpretado, excelentes los tres actores, aunque de Ozon esperaba algo más.</div>

Crítica de la película LA PROFESORA DE PARVULARIO buen remake con una Maggie Gyllenhaal memorable...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/-BkVlmx736kI/XLT0hq3pJ4I/AAAAAAAAJ7E/x1i4h2svj2ch-9bXN413mcnIwpuKwCMLwCLcBGAs/s1600/profesora.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="725" data-original-width="1600" src="https://4.bp.blogspot.com/-BkVlmx736kI/XLT0hq3pJ4I/AAAAAAAAJ7E/x1i4h2svj2ch-9bXN413mcnIwpuKwCMLwCLcBGAs/s1600/profesora.jpg" /></a></div> Título Original: The Kindergarten Teacher | Dir: Sara Colangelo | Inter: Maggie Gyllenhaal, Parker Sevak, Gael García Bernal, Grant Spinelli, Anna Baryshnikov | EEUU-Israel 2018 | 96 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Remake de una película israelí, que no llegué a ver, <i>La Profesora de Parvulario</i> viene avalada por su éxito, tras su paso por varios festivales, entre ellos Sundance, donde Sara Colangelo fue premiada. Es un film intimista en que una profesora de parvulario, descubre entre sus pequeños a un poeta superdotado. Obsesionada porque ese talento no termine por perderse, acabará tomando decisiones, digamos poco ortodoxas.<br /> El film se apoya en el magistral trabajo de Maggie Gyllenhaal, sin ella el film no existiría, o por lo menos sería algo muy distinto. Estupendo también el niño Parker Sevak en el rol del pequeño y prodigioso poeta. De todas formas he salido con la sensación de que para ser una película redonda, le falta algo. Como si la historia no fuera completa. Aun teniendo en cuenta el emocionante final de la historia. <br /> <br /></div>

Crítica de la película DOBLES VIDAS Olivier Assayas jugando a ser Éric Rohmer, pero prefiero el original...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-muS5emCJYNs/XLS54dGIBDI/AAAAAAAAJ64/hkdz3soG6PscDbiR-mZa3qUAt8FTpzgqgCLcBGAs/s1600/dobles.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="651" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-muS5emCJYNs/XLS54dGIBDI/AAAAAAAAJ64/hkdz3soG6PscDbiR-mZa3qUAt8FTpzgqgCLcBGAs/s1600/dobles.jpg" /></a></div> Dir: Olivier Assayas | Inter: Juliette Binoche, Guillaume Canet, Vincent Macaigne, Nora Hamzawi, Christa Théret | Francia 2018 | 108 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Assayas juega a ser Rohmer o Allen, pero prefiero cualquiera de los originales. <i>Dobles Vidas</i> no está mal, pero teniendo los antecedentes que tiene, la película se me hizo reiterativa. Muy francesa e intelectual, la película es un continuo diálogo, entre los distintos personajes que aparecen en ella. Hay un escritor, una actriz, un editor, algún periodista..... o sea la gauche divine. Hablan de todo lo divino y lo humano, todo muy intelectual y en tono irónico. Claro son muy civilizados y capaces de reírse un poco de ellos mismos. Personalmente la película me terminó cansando. Todo esto con buenos actores y Assayas sabe lo que se trae entre manos, pero en conjunto ya digo que me hartó.<br /> <br /></div>

Crítica de la película LA CAIDA DEL IMPERIO AMERICANO divertida y muy eficaz película de un Arcand en plena forma...***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://4.bp.blogspot.com/-cgeUILtTxiA/XLRM1Ew8HlI/AAAAAAAAJ6s/EIhSwxoDA7khhNPCw7yeVkupQD9Cez7hwCLcBGAs/s1600/caida.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="524" data-original-width="1200" src="https://4.bp.blogspot.com/-cgeUILtTxiA/XLRM1Ew8HlI/AAAAAAAAJ6s/EIhSwxoDA7khhNPCw7yeVkupQD9Cez7hwCLcBGAs/s1600/caida.png" /></a></div> Título Original:La Chute de L'empire Américain | Dir: Denys Arcand | Inter: Éric Bruneau, Maripier Morin, Rémy Girard, Maxim Roy, Vincent Leclerc | Canada 2018 | 127 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Denys Arcand es un conocido director de cine canadiense, conocido sobre todo por <i>Las Invasiones</i> <i>Barbaras</i> y por <i>El Declive del Imperio Americano</i>, potentes éxitos de hace ya algunos años. Luego Arcand ha pasado por una especie de declive y ahora llega con esta última que ha encantado a casi todo el mundo.<br /> Un film de atracos, bueno comienza con un atraco, y que se va convirtiendo en una película con bastante carga social y política. Muy entretenida y con un ritmo endiablado, <i>La Caida</i>... para mi no llega al nivel de las otras dos ya mencionadas, que además de muy políticas, tenían gran carga emocional. O por lo menos es la sensación con que salí del cine. Pero repito que <i>La Caida del Imperio Americano</i> es un film muy ameno.</div>

Crítica de la película LA MUJER DE LA MONTAÑA excelente muestra de cine combativo islandés...****

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://1.bp.blogspot.com/-aK7avWLVSM4/XLBcFOi0jTI/AAAAAAAAJ6g/vBHTTy4kTbkRbzX5TVTR0R9OfQmLhUEsACLcBGAs/s1600/mujer.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="681" data-original-width="1600" src="https://1.bp.blogspot.com/-aK7avWLVSM4/XLBcFOi0jTI/AAAAAAAAJ6g/vBHTTy4kTbkRbzX5TVTR0R9OfQmLhUEsACLcBGAs/s1600/mujer.jpg" /></a></div> Título original: Kona Fer í Stríö | Dir: Benedikt Erlingsson | Inter: Halldóra Geirharösdóttir, Jóhann Siguröarson, Juan Camilo Román Estrada, Jörundur Ragnarsson, Sólveig Arnarsdöttir | Islandia-Francia-Ucrania 2018 | 101 min |<b><span style="font-size: x-large;"> ****</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Entretenidísima coproducción europea, aunque con predominio islandés, que me ha resultado de lo más atractiva. Por ser un film combativo, y que denuncia la dejadez de la política en manos bastante más oscuras, porque defiende a la naturaleza, y además por tener una banda sonora magnífica. Por todo esto me ha gustado mucho. Por poner en manos de una mujer, extraordinaria Benedikt Erlingsson, en un doble papel, el rol de heroina, pero no una de postureo, sino una mujer con agallas y que no vacila al enfrentarse con autenticas fuerzas del mal. Y que con una apariencia de film de aventuras, bienvenidas sean, es algo mucho más profundo, aunque cuidandose mucho de caer en el pamfleto. Por todo esto sin duda INPERDIBLE <br /> <br /></div>

Crítica de la película DUMBO película muy vistosa, pero sin la genialidad de Tim Burton....***

<div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="https://3.bp.blogspot.com/-jEc6AhN9WYQ/XK7-AKMQCDI/AAAAAAAAJ6U/3JW1sO3qMnwGS4t_7TZ-oJbgnhnfg_g2ACLcBGAs/s1600/dumbo.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="645" data-original-width="1600" src="https://3.bp.blogspot.com/-jEc6AhN9WYQ/XK7-AKMQCDI/AAAAAAAAJ6U/3JW1sO3qMnwGS4t_7TZ-oJbgnhnfg_g2ACLcBGAs/s1600/dumbo.jpeg" /></a></div> Dir: Tim Burton | Inter: Colin Farrell, Eva Green, Michael Keaton, Danny DeVito, Niko Parker | EEUU 2019 | 112 min | <b><span style="font-size: x-large;">***</span></b><br /> <i><span style="font-size: x-small;">Por Anton</span></i><br /> Película producida por la todopoderosa Disney, aunque dirigida por un cineasta a veces genial, Tim Burton. Esta vez para mi, su genialidad se ha quedado en casa. Con esto no quiero decir que <i>Dumbo </i>sea una porquería, no lo es. Es un film muy bien realizado, dirigido e interpretado, pero podía haber estado dirigido por cualquier artesano de la casa. Me niego a creer que Burton, autor de<i> La Novia</i> <i>Cadaver, Ed Wood o Eduardo Manostijeras,</i> haya claudicado, para siempre.<br /> <i>Dumbo</i> está producida con mucho dinero, nada en la película chirría, y se deja ver muy bien. Pero no espereis el chispazo genial de su director. Una pena. <br /> <br /></div>